毋庸讳言，“现代设计”这个概念，本是源自西方，是工业文明的产物。其审美的基础便是“标准”。而东方美学的根源自农耕文明，是习惯和经验的延续，带有“悟”的禅学意味。它的表现显得情感不那么奔放，嗓门不那么高，力气不使得那么狠，颜色不着得那么浓。直如西方评论家的眼里所见，嘴里所说，恒谓之“空灵（intangible）”，“轻淡（light）”，“含蓄（suggestive）”。同样，若是放在东方（远东）传统美学的范畴，西方的作品又终嫌太着痕迹，不够惜墨如金。
同样，本土的文化在目前，甚至在可以预见的将来，必将被裹挟于代表“先进”的西方文化中。然而，因自身文化基因的遗传所造就的自尊心又必然使设计师在心理层面作下意识的抗争。其状态犹如把一块泥，捻一个你，塑一个我，一齐打碎再调和，来个你中有我，我中有你的你侬我侬。
售楼中心，作为一个公共空间，必然含有展示的气质——作为整个建筑的解剖切片，它要展现未来使用者与建筑本身，环境乃至社会的关系。设计师从“山水”中获得灵感，同时注重城市界面和基地的延续性，以最大化利用江景资源为原则，水平流动的线条在空间中自然舒展开来，合理的规划出各个空间功能和动线，横向展开的线条和精心经营的画面，如同传统的中国画横轴山水画，在多维一体的连续空间中步移景异，呈现出不同角度的美感。空间在开合、收放中自然地叙事，调动着参观者的情绪，以物理学中的“聚散效应”达到未来人员的分流，满足功能的同时最大化地丰富感官体验。
▼以水为灵感，将流动的线条在空间中延展
“白”让空间充满灵动和细腻的品质，以及随着光线的细微极差而不断变化的空间美感。又如同东方绘画中的“留白”,“留白”及给观者留有想象的空间。留白与着墨，至妙且停，是为留些余味。尽管现代主义设计源自西方，但它最终会与当地的文化背景相融合而形成水乳交融的“在地化”沉淀。
▼空间中的“白”
▼一层平面图
▼二层平面图
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