LSD设计丨上海外滩壹号院样板间

门的临在感

“你看到门的时候，墙的概念就会出现。”这是LSD创始人葛亚曦先生谈及融创壹号院设计时所说。因为没有人能真正取消墙，取消墙，也就取消了差别，取消了想象，取消了链接的意义和价值。但是我们可以弱化门。

正如雅克·拉康写道：“门在本质上属于象征秩序。经由门所横越的开口与关闭状态，人的穿越永远表明了前往某处”。弱化，不是为了表演设计，而是为了通往真实。真实的设计能够穿透时间和空间，必然是因为拥有一种生命力。这种生命力可以帮助我们穿越认知，穿越偏狭，穿越傲慢。

世界本质上就是两道门之间的路，一道门是精神放逐的出口，一道门是回归日常的入口。当我们的设计开始弱化门，建立这种模糊的时候，空间界限就会消失，真实的情感也会涌现。



开放性

十八世纪中叶，上海开埠。先进的文化、繁荣的经济以及自由博洽的思想在这里汇聚。自此，未来远东的第一大都市势不可挡的腾飞而起。当我们试图寻找这座城市的魅力所在，答案不可避免的指向两个关键字——“包容”和“多元”。

某种程度上，生活在上海，走在街头和住在家里是同一件事情。自由、不加拘束的心理状态折射着人们面对居住的态度，同样也链接和呈现城市的精神——审美和认知是开放的，包容差异性的出现。

因此，“开放性”也成为 融创·外滩壹号院 E户型 室内设计的原点所在。设计所要连接的是在地的文化、过往的历史和整个区域的情感记忆。


餐厅▲

我们重点关注上海的多样性和差异共融，尝试使用开放的设计语言，以回应复杂而多层次的在地文化。整个空间不做明确的符号指向，减弱极奢或者极简的显性风格要素。通过模拟真实的生活形态，提供真实的生活风貌，以完成空间构成的合理性。



建立模糊

如果美的感知或风格构建仅仅通过物质堆砌而存在，那它无疑是单薄和片面的。审美不能去“霸凌”，甚至凌驾于居住者的日常行为和空间使用之上。

面对270°全景落地窗大横厅的基础条件，设计在第一步要做的就是帮助居住者构建舒适的生活体验。基于空间节奏的变化，在固有尺度上衍化出感受的模糊，让空间变得复杂而具有趣味。

比如，整个横厅的公共区域是没有“门”的，所以空间第一眼看去通透、舒适，没有明确区分的目的。从入户的客餐厅衔接到家庭厅，设计师使用不同家具的围合阵列，每个产品的形态都不尽相同，但组合起来是和谐的，具有秩序美的。



情感与尺度

我们在构建生活的时候 ，要让空间的使用成为空间的核心。尺度首先是为情感服务，跟行为习惯有关，这是尺度的基础。

家的尺度，不是一味面积的延伸，而在于每一寸空间的交流。家之所以成为家，就是因为其凝缩着与家人共同生活的情感与温度。如何让尺度为体验服务，为认知服务，让有限的空间衍化出无限的感受，这是尺度的本身。

室内使用木饰奢石、布艺和镜面等多种材料，不同的材质和色彩共同丰满空间的层次感受。沙发与单椅之间的距离刚好适宜交谈与互动，也能满足亲朋小聚的场景需要。



当夕阳的光从玻璃窗延伸进室内，自然的慷慨馈赠也成为空间组成的一部分。阳光照在木饰面上构成明暗交界，让不同时刻的情绪随之变化。


书房▲


主卧▲

动区与静区的空间过渡是软性的，以生活习惯去推导行为动线的改变，在固有尺度上对空间资源的合理再分配。因此，家庭公共空间与私密空间得以呈现不同的生活面貌。


主卧浴室▲

主卧整体延续空间主色调，背景墙融入金属材质线条，让卧室氛围沉稳雅致。床头柜的石材搭配黑色镜面材质，增强空间的视觉表现力。主卧拥有独立卫浴和衣帽间，让动静区域通过使用习惯自然的分割开来。


儿童房▲


长辈房▲

设计后记
by 葛亚曦

我们面对设计、发展设计中必然会遇到的典型特质就是面临创新这件事情本身。其中的重要因素就是项目在地性的问题，设计必须有效地链接在地的文化、曾经的历史以及整个区域的情感和记忆。

上海的多层次和各种差异的共融是最值得去关注和链接的文化现象，所以在面对所谓的产品风格时，我们必然要去回应这种多元与复杂。

我们经常谈论风格，本质上是谈论“形态”，形态比风格更重要。风格是便于被大众识别的符号化语言，而形态则是具体呈现的手段和方法。与其使用风格去塑造空间，不如用自由、和谐、多元的形态去提供符合当下时代的生活风貌。

同样，生活习惯需要被设计以合理的方式做牵引。在没有被体验驱动前，我们往往会被外部因素影响，而设计师在其中的作用，就是为居住者提供关于美好生活的想象，引导居住者回归真实的需求。

关注包容和复杂，允许差异的出现，在精神文化层面贯彻这些事情，是设计的核心所在。

项目信息

项目名称 | 融创·外滩壹号院
项目地点 | 中国 · 上海
项目面积 | 建面约275㎡
室内设计 | LSD interior design
软装设计 | LSD interior design
业主名称 | 泛海建设（融创中国）
空间摄影 | 邹锋翰@4U STUDIO