深圳目申设计丨时间物语

达人网eric · 发表于 2024-6-8 17:21:50

若由胡塞尔现象学的理论展开，便产生了一种关于“时间”的新概念，即“一切意识皆是时间的起源”。我们尝试通过设计的动作、样式的重组、事物的建构来再现业主曾经居住于此的局部“记忆”，并注入新的审美、个体经验与能动意识，进而希望构建一处有关联性的、有熟悉感的“时间”之宅。

关联
借光与框景

Association
Borrow Light and Frame Scenery

功能往往是空间构成的基本要素，而情绪则是氛围塑造的必要前提。玄关作为进出的缓冲区，更是调节情绪的重要节点。过道天花采用斜角方式，保证过道高度并使结构梁体裸露出来，开启新与旧、细腻与粗犷的空间序章；与厨房相对的内凹玻璃砖墙将茶室的自然光引入，明暗之间，光影灵动。

对于改造项目而言，曾经居住的记忆尤为珍贵，往昔与现在、梦景与日常生活重叠，双重或多重形象的建立有利于增强空间的感知体验。保留原始楼板的肌理，立面以艺术涂料为基调，构成一致的纯粹性背景，使目光转向家具、地毯、画作、饰品等陈设之物，营造舒适的、惬意的、亲近的家居氛围。

客厅结合外凸的立面厚度，将电视、收纳等一应功能隐藏其中，根据实际的具体需要，通过滑门控制开合。同时利用东侧建筑外窗的优势，顺着台面转折出茶几的功能，由桦木板所框定的回型结构形成框景意象，视野开阔的室外城市景观随着时间的变化而变化，生成四时动态的风景图画。

捕捉
记忆与温暖

Capturing
Memories and Warmth

空间的存在并不是独立的，而是彼此联系、互为渗透的结果。茶室以木盒子的形式连接钢琴区与玄关，门口处一根老柱子矗立于雕花石础之上，成为一种可见的记忆载体。有意的抬高设计便于塑造落座后的沉浸式品茶体验，而中心区域的条形体块升起，则为茶台；降下又可席地而坐，满足业主不同情景的使用需求。

为了遮挡外围的建筑栏杆，临窗处半高木作以序列的圆形镂空方式为屏障，让光线尽可能地进入。下午的阳光投射而进，晕染出温暖的物质形态与人文色彩。一幅展示着业主家乡的《汕头中山公园》即景陈设于视觉端点，褶皱的纸张捕捉了时间流动的足迹，但画中春日红花的景象，依然焕发出盎然的生机。

再现
边界与肌理

Representation
Boundaries and Textures

以原有的建筑水管为依据，餐厨空间各居其位，一字型橱柜和中心三角形倒角导台构成了厨房的操作区域；靠窗则是固定的圆弧就餐区，将水管包在木作柜体之中，最大化的利用空间实现小尺度的收纳，同时一侧的半高水吧台为餐厅提供功能补充。与家人围坐、交流、互动，一日三餐，岁月美好。

我们无不受结构所限制，正因限制才不断寻找突破。由玄关的铺贴材质延伸至厨房，视线跟随材质发生转折、流动，七边形的场地以导台为中心，创造出灵活的环绕路径。一半窗一半墙，清除表面的装饰之后，保留原始的红砖立面肌理使其再现活力，曾经的建造历史与光照下氤氲的垂纱形成微妙的视觉对比。

重构
雅致与手作

Reconstruction
Elegance and Handcrafts

重构，见证了外部是由内部形成的过程。原本两间独立卧室改造成一间视线通透的主卧套房，兼具睡眠、阅读和家庭办公，睡眠区主背景采用上下分段式，上部分和主卫地面延续玄关与厨房的材料，形成不同空间的元素呼应；家具床背以雅致的硬包材质呈现，将一贯的软装做法硬装化，打破常规的认知边界。

依附于片墙，主卫台面伸展而出，与书台老实木板进行不规则的组合，严丝合缝的手工切割、打磨，凸显对手作匠心的不懈追求。主卧门亦由条状的老木材拼接而成，几处内嵌的楔子、粗粝的手感、开裂的纹路构成“面”的存在，岁月的痕迹、往昔的记忆和细腻的艺术涂料相互映衬，充满感官的戏剧性。

无限
隐约与时间

Infinite
Echoes of Time

光是万物之源，作为重要的表现形式之一，向来是空间的主角。公卫处以转角局部的玻璃砖和磨砂玻璃门为媒介，隐约之光反射于不规则的镜面，犹如一处凝固的艺术装置，丰富了内过道的立体形态。荒料整石雕刻的台盆漂浮于空中，厚重又轻盈，不同形体、肌理、材质的碰撞，共同构成了有限之中的无限深远。

历经“时间”侵染的住宅，经过重新塑造之后，无论是裸露的天花、梁体、红砖墙，还是质朴的手工砖、不假修饰的老实木、自然纹理的桦木板材以及荒料一体雕刻的台盆，随着时间的推移，它们将时间的情感、记忆和叙事一一予以沉淀，呈现出生活的温润感，并重新定义“时间”的意义。