【楔子】
Wedge
“这个世界上没有什么生活方式是完全正确的，神山圣湖并不是重点，接受平凡的自我，但不放弃理想和信仰，热爱生活，我们都在路上。”——《冈仁波齐》2017年张扬执导。
【两个项目，不同彼岸】
Two projects, different shore
在重庆，每个人都有属于自己内心当中的那个南山。
它可以是一个建筑，一处小院，但它不止于场所，更多的是每段不同故事主角的冈仁波齐。
生命之于自然，或许没有高潮、反转，甚至任何意义，正如本案设计之于空间，有了一，也就有了目的，重复了上万次，无意识的连贯，不过是一次第一人称的朝圣之旅。
两个住宅项目，为了便于区分我们姑且分别命名《大地》与《心灵》，原始地理结构相同，却有着两家屋主不同的自传。
两段的设计过程，挑空，切割，形体，色调等等，这些设计手法上的运用。
从一开始摒弃元素概念和固化设计语言，因为任何语言的表达都是用来对话沟通，从而直问内心的。
设计师无意窥视隐私，却不得不探索屋主的从前未来以及当下的状态，这个过程我称作是设计里面的“问”。
【设计里面的“问”】
The "ask" in design
项目《大地》，我们问“沉淀、掌控、敬畏自然、拥抱自然”，这就是追求确定性，追求规律的自然主义，所以我们用了距离来产生空间，引用内外无边界，抛弃纵向的挑空，极致地人与自然静默入迷。
项目《心灵》，我们问“未来、新锐、今古融合、探险跳脱”，这就是追求不确定性，追求创造的新现实主义，所以我们用纵向挑空，碰撞的、明亮的、流动的界面连接，聚焦清晰同时强调节奏感。
【设计之于空间】
Design for Space
分裂与融合的过程来自生命神奇的启示，把握股掌之中的确定性，乐于未知的不确定性，设计从来都是在他我之间取悦对抗。
如果非要用一幅意象来标签化两个项目，我们愿意称《大地》是杉本博司的海，而称呼《心灵》为克莱因蓝。
杉本博司的海不是在用相机拍照，他带到摄影当中去的是我们曾经读过的书、看过的电影、听过的音乐、走过的路以及爱过的人。
而克莱因蓝用最纯净的方式唤醒最强烈的心灵感受力，我们在项目《心灵》当中引入艺术家张超的作品《彼岸》，克莱因的蓝便化作屋主自我的佛青。
同样的项目住宅不同的空间，我们带到设计当中的是屋主的个性经历，是每个不同的一。让水和空气在那里，有光的情况下，自发产生的生命现象，如有神灵一样。
▲ 艺术装置《彼岸》| 作者张超
【尾声】
Epilogue
不停用五感与外界建立联系，又会在交织的认知当中撇清与现实的关系。一切的参照和相对性，不过是由此及彼也同样由彼及此。所以，冲动的喜欢会一而再，而克制的欢喜才能再而三。由“一”生出欢喜，用“设计”勾勒彼岸。
项目信息
Information
项目名称：《大地》与《心灵》
Project Name: The Earth and the Mind
项目地址：重庆南山
Project Location: Nanshan, Chongqing
完成时间：2023年12月
Completion Time: 2023.12
设计机构：源松营造
Design Company：YISO Space Design
创意执行/主案设计：潘侨
Chief Design: Pan Qiao
特别鸣谢：艺术家张超
Special Thanks: Artist Zhang Chao
参与设计：陈瑞、万中山、李畅
Design Participation: Chen Rui, Wan Zhongshan, Li Chang
软装设计：源松营造
Soft Design: YISO Space Design
摄影：阿永
Photography：Ayong
文字：SNOW DAXIAN
Writing：SNOW DAXIAN
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