“我认为如今的乡村生活并不等同于‘日出而作，日落而息’的传统画面。”随着年轻一代对乡村生活有了新的想象，90后设计师熊永康为他的大学同窗老胡设计打造了梦想中的村居树屋，用极简而富有艺术性的建筑语言，呼应年轻的房屋主人对审美的追求。此处远离喧嚣，万木葱茏，却和陶渊明式的寄迹山林无关——在这里，咖啡、经典设计、艺术才是生活必需品。
KIND ARCHITECTS创始人、主持设计师熊永康（左）与“半岛树屋”的主人胡科祯。
KIND ARCHITECTS创始人、主持设计师熊永康口中的业主“老胡”胡科祯，是一个年轻“村二代”，两人在大学里是艺术设计专业的同班好友。疫情后的第二年，对工作的疲惫促使老胡辞去了省会城市8年的“铁饭碗”工作，选择回到县城老家的农庄开始创业。
“农庄就像爷爷的孩子，在他的照料下慢慢长大、成熟。他的梦想是把这里变成世外桃源，自给自足，平时能有两三好友和他们把酒言欢。我觉得我有责任帮助他实现。”回到农庄后的老胡浸润在自然的治愈中，但也逐渐感受到当地条件和自己原本生活意趣的差距，于是萌生了想要找到当设计师的老同学帮自己盖一栋房子的想法。
从某些角度，这座房子甚至像一个远离实际的外星建筑，在天空的衬托下带有一些神性，在一个宏阔的环境给人提供宏阔的思考。 大学毕业8年后，熊永康依然记得，同学老胡当年在学校里永远那么穿着得体，品位考究，对美感有自己笃定的把握，为他设计的房子就应该是他个人审美的全面输出。在这个优越的自然环境中，“半岛树屋”不仅作为建筑与自然优雅对话，呈现自然生长的状态，两人也希望它能够像美术馆一样，在艺术与当地居民的生活之间创造一座桥梁，用它的美，虹吸更多的年轻人回归乡村。
“半岛树屋”位于江西省抚州市乐安县，距离省会南昌约1.5小时的车程，这片土地环山抱水，林木青翠，却也受到自然灾害的潜在威胁。 这座被命名为“半岛树屋”的建筑所处位置三面环水，和北面进入建筑的主交通动线有接近3米的高差，这块洼地每3至5年就有可能被汛期时的洪水淹没。为了面对极端的气候状况，设计师让建筑整体抬高4.5米，前部悬挑的方案应运而生。建筑上下三层，主要的卧室房间分布在二层及以上，一层的功能区主要为辅助功能，以保证主要功能区离开地面，在极端的洪水天气下保证建筑可以正常使用。
建筑方盒子的体量被切削后，整体显得轻盈，从远处看像是一个白色漂浮的雕塑，像一个呼应场地的大地艺术装置。 悬挑部分的功能是一个挑高近6米客厅，巨型落地玻璃窗如同一个巨大的取景器，整体抬高的设计为这个区域带来宽阔的视野。这个约90平方米完全自由的空间，可以适应未来包括展览、聚会、活动等多种使用场景。熊永康谈到：“建筑并没有按照美术馆的用途去建造，但是从审美上来讲，我们希望它可以像美术馆一样，100年不过时。”
入口处的光线也精心考量了夜晚的需求，拍摄这张照片时捕捉到了偶然的星空，仿佛指引着归家人的路。 建筑的主入口两侧是两个巨大的实体，之所以没有选择开窗，是为了在视觉上规避北向的几栋“欧式洋楼自建房”，为室内带来较为纯粹的视野。一条狭窄的通道连接北向的主交通线，在进入建筑时便能感受到强烈的仪式感。
天井为建筑带来优越的采光。 来到“半岛树屋”之内，建筑的中心围绕一个矩形采光天井，室内楼梯设计摒弃传统意义上的楼梯间形式，而是像一根贯穿建筑中心的脊柱，既作为一个主要的内部交通动线，串联起二层三层的房间，同时作为一个完全开放、悬浮的媒介，也可以作为一个社交空间，带领人们探索感受建筑。
中景的Paper 宣沙发与Canal 卡拿公园茶几均来自历目，临窗的两件休闲躺椅为Fritz Hansen PK22，后景中沙发一旁的Dolphin落地灯来自Lumina。 室内设计风格延续了建筑外观的极简纯粹，空间大面积留白， 既不过分抢眼，也不过分懒散。白色为底，搭配一些温馨的木色调，让人的注意力更多关注到户外的自然与建筑空间本身。
Fragment#03落地灯是SINGCHAN DESIGN的作品，Holly Holly 冬青扶手椅来自历目。 窗户是一个建筑的灵魂。建筑室的内开窗根据不同的使用场景和外立面的效果进行了整体考虑。“窗外的景色就像是映衬在画布上，每天起床时看见窗外四季变换的景色，有治愈人心的作用。”
每一个窗都对应一个框景：落地窗丝毫不会阻隔自然入室，横条开窗如同一幅画轴在眼前展开，在较为私密的空间则设置了精巧的方形小窗。“每一个窗对应的景色都经过精心的设计，对照人的具体视线精确开窗，特意限定了眼睛能看到的景色。”熊永康补充道。
老胡说：“今年春节搬进树屋后，我的生活方式也发生了很大改变，会慢下来去享受生活，学习也变得积极，目前打算学习些绿植栽培和花艺方面的知识，好空间也需要人的滋养。在我看来建筑像是一个容器，而住户就像容器里的水，水的温度能影响容器的温度，容器的形状能改变水的形状，建筑和住在里面的人互相衬托、互相影响。”
左侧放置着Chandigarh Office Chair扶手椅，Akari 1A台灯来自Isamu Noguchi。
说起“建筑下乡”，我们可能习惯联想到那些大师手笔下“隐身”于砖墙瓦檐的朴实房屋，从而保留乡村原有特色的原汁原味。“其实当代乡村建筑不一定要很‘村’，而是要‘当代’。” 熊永康这样说道，像业主老胡这样的非典型“村二代”，上学的时候就爱好时尚，审美在线，虽然厌倦了朝九晚五的工作，但不代表他厌倦城市的生活方式。
床尾凳来自历目，Moragas台灯来自Santa & Cole。
如同老胡喜欢All White的穿着搭配，这座为他建造的家以全白身躯与放松的自然气息呼应了他的审美前瞻性。多年后回到乡村，他喜爱的经典设计、艺术等物件以及在城市中习得的艺术美感也会承袭保留。
Tabouret Meribel矮凳来自Cassina。
之前村里很少见到年轻人的身影，而现在时常看见有乃年轻人携家带口在“半岛树屋”前扎营，习惯了青山绿水的当地人，反而把这座现代化属性的建筑当作“景观”，从而“反向”露营。将来“半岛树屋”会对外开放，希望通过艺术和建筑的媒介，吸引到更多的年轻人来体验不一样的乡村生活。
“当代建筑或是室内空间需要适应当代的生活方式，咖啡、电影、艺术对于现在的年轻人是生活必需品。我认为中国的未来在乡村，而乡村的建设需要年轻人的参与。”熊永康说道。这座建筑也向在大城市工作的乡村年轻人传递一个信息，让他们常回家看看。
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