镜湖水如月，耶溪女似雪新妆荡新波，光景两奇绝
绍兴——这古越之地，从来不乏曼妙美景：山阴兰亭的茂林修竹仍在，若耶溪畔的浣纱西子犹见。这里也历来才人辈出：春波桥下还为陆游惊鸿照影，百草园中尚存鲁迅童年玩趣。
1回溯自然出入古今
当设计师将如此的时间与人文线索收拢笔下，用自然静谧包裹雅正空间，再利用光影刻度将时间凝固保存，让它们与空间中的艺术品一起回溯自然、出入古今。人在其中，如浸历史的诗，如触当代的云，如沐湖面的风，任这般湖山意境交织出大道由心的从容，让当代的名人雅士能与先贤俊秀谈笑风生天地清。
△古朴石材，自然静谧
绍兴，一座才人辈出、雅望贤重之地。王羲之在兰亭留下天下第一行书，陆游在沈园写下自古伤心挽歌，鲁迅则在百草园和三味书屋中上演着那段我们必得在课本中重温的童趣旧事……这座古城的风骨总是如此雅静，它的故事也一贯绵长。
于是，我们踏着这般从容的步子，仿佛穿越时空的门洞，就这样步入了宋词般幽深的庭院：苔地如茵、草木扶疏，姿态静美的树木仿佛洋溢着生命力的绿色雕塑，屏蔽掉尘世的喧嚣，教人如入自然谧境，言语和脚步都不自觉变得轻、静起来。
2 空间共生
返观内省
在这般滴翠的绿意中，掩映着一座与庭院共生的“阁子”，由深灰色格栅围构起的建筑去掉一切多余，被抽象为最简净的线条和空间，摒弃矫饰反得一种纯粹的哲思，这样的空间精神也让人自然生出返观内省的安静。
△大幅艺术装置与水景石前后呼应
因为心静下来，感知与思考也被无限放大，于是使用透光障子的天花将自然光引化为“光阴的故事”——古人说时间是光阴，这其中已然含有明暗交替的空间感。再加上庭院里通过格栅透入的自然光，这个空间竟然又将时间凝固了。身在其中，不论是静立或徜徉，都如在阅读历史的诗，触摸当代的云，浴沐湖面的风，是五感交织的神游。
△材质细部
而静谧的深灰色统一了这个空间的基调，不论是深灰色石材的自然肌理，还是深灰色木质纹理的自然触感，再加上通过障子“过滤”的天顶光与经过格栅“镂雕”的庭院光的加持，整个空间呈现出一种明灭幽玄的妙境。
△艺术装置
正面墙上的亚光砂金色艺术装置则如一件巨幅的金箔书法作品。而前景处一棵造型窈袅的松树盆景则为这份当下的力量注入一缕高古的幽邃，配合着两尊自然随形的石台水景，有风过处涟漪跌荡，让人的心也随之涤清滤净。
3巧借天光
融入自然
与中庭沉静的氛围不同，对称于两侧的空间利用大面积落地玻璃窗直接拥抱庭院美景与光线，更显明朗晓畅。
浅色木饰面与原色编织藤及竹篾编织移门的使用，在更为轻快的色彩节奏中，引入一丝当代的东方气质和半缕自然的江南气息，让这空间的每一寸吐纳中都饱含自然的呼吸。而静立在这里的家具也以简练的线条勾勒而出，横平竖直之间既有与空间线条的呼应，也蕴含着书法般的抽象之美。
△设计材质细部
而整座美学馆空间的重点非艺术性莫属。特邀艺术家沈烈毅教授的艺术作品串联起每个空间的精神线索，也点亮了自然与诗韵主题。不论是在大理石上泛起涟漪的《雨》系列，还是如月光在湖面移行的《行月》，抑或是表现湖光山色、碧水连天的《跨虹》、《凭阑》与象征传统跟现代碰撞融合的《铁壳船》......每件作品都于艺术的巧思中可见大化自然的追求。
△艺术装置
同时，这些带着幽古之思的艺术作品还以深层的思考和简洁的表达连接起当代的审美省思。当石与水、月与风协奏共鸣，艺术品本身的坚实质感亦展现出动静皆宜的效果，令身在其中之人不知不觉就浸入了自然。
△设计细节
在这样一个被自然与艺术包裹的空间中，时间仿佛停止，但时间感却四处充盈。当我们身处如此时空，仿佛摆脱了一切形而下的束缚，触摸到自由——在这里，天地明润、湖山清静，古之名流，今之雅士，仿佛都能共享明月清风之无尽藏。
△平面图
项目名称｜安澜美学馆 项目地点｜中国 杭州 项目类型｜会所 设计面积｜200㎡ 硬装设计｜春山秋水设计 软装设计｜春山秋水美学 主创设计｜韦金晶、韦耀程、张慧超 参与设计｜谢刚、王萌 地产甲方｜元垄 · 新希望 · 万科 项目摄影｜彦铭工作室
由几位青年设计师共同创立，作品种类多元化，涵盖精品建筑、室内、软装陈设等领域。设计与实施不脱离人性化服务，在满足顾客诉求的同时，致力于雕琢每件作品所独有的鲜明特质。
作品传递着东方式情感，用自然哲学重新诠释纷繁多元的世界，追溯事物与空间的本源。以艺术感知力为起点，通过不同程度的力度提炼、融合东西文化元素，不断打破固有模式，展现出具有当代性、别具一格的设计力量。
春山秋水品牌
“春山秋水”四字蕴含着四季更迭万物循环的自然哲学，试图从时光流逝中寻求亘古不变的设计真理，从时间、空间、以及自然三个维度达成和谐统一。这份持之以恒的坚韧往往需要漫长过程的涤荡洗练。我们希望通过品牌传达出温润内敛的情感，以及熔铸于作品之中，对于设计精益求精的追求。
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