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人、物、景共生，回到最自然的状态
林语堂认为：“好的建筑是这样的，我们深处在其中，却不知道自然在哪里终了，艺术在哪里开始。”本案呼应了林语堂话中的状态，在后现代风格下，追求人、屋、景自然共生的状态，将房屋的一砖一瓦与大自然天衣无缝地贴合，朴实无华的自然之境可以洗涤心中烦闷，让心回归本真。“美是事物在无概念状态下的自然显现，是每个个体直接呈现出来的活泼的状态。”
人文思想
贝聿铭说过：“建筑是有生命的，它虽然是凝固的，可在它上面蕴含着人文思想。”建筑本身就是一张名片，真实展示着主人的生活与阅历。原建筑是日式风格，拥有三十年以上的生命沉淀，之前的生活印记被我们选择性地保留，反映出主人的生活状态与生活积累。
没有多余的东西 没有过时的概念
并不是创造出全新的风格或者替换成全新的物品才算创造，把原本存在的东西再度搭配重组也同样具有创造性。基于对过去发生的一切以及旧物品的敬意，设计从每一件物品中汲取灵感，再重新点燃其功能，激起更绚烂的火光。
一定层面上你几乎无法认出它们，但是它们确实自始以来就是业主的所有物，每一件物品的存在都很自然，没有多余的东西，没有过时的概念。设计师认为：“存在的东西即为合理性的，它应该被‘合理编排’，而不应该被‘合理遗弃’。”所以整体构建基本没有非功能性的装饰，功能性的家具装饰十分注重材质、功能、色彩的通用。
通透：客厅被落地窗包围，室内与室外“隔窗而望”，建立起亲密的联结，空间架构更有灵性和通透感。光影在室外穿行，又在客厅里交叠，明暗错落之间大理石地面反射起锃亮的光，营造无处不在的光线美。
质感：在柔软的皮质沙发和硬朗的大理石地板的碰撞下，空间质感逐渐开始丰盈起来，不规则的几何茶几仿佛《核舟记》里巧夺天工的核舟，带领主人昼游田野与湖江，夜谈月光与城市，在客厅里独树一帜，极具艺术美感。
调性：西厨和吧台空间，温暖柔和地为居住者捕捉“流动的印记”。流动的是风，是光，是香味，是专属记忆。希冀未来姗姗而至，带来芬芳馥郁体验；憧憬与家相伴同行，制造无数舒畅快乐。
线性：半开放式的厨房与窗外的自然风景有了亲密接触的机会，自然朴素却也格调十足，不张扬、不喧闹，只用静谧素雅的木为主调，构造出线条流畅且井然有序的料理台，木桌板在中央延伸，内敛的同时充满设计感。
木意：清新淡雅的木香遇上佳肴的浓郁香甜，会产生什么样的化学反应？运用非洲菠萝格、沙比利等大面积的实木元素，勾勒出家的温馨自然。木栅栏式的推拉门，带着浓厚的日式风格，而大大的落地窗将窗外风景引入餐厅，自然的美感陡然而生。
酒润：生活经验的沉淀与设计的巧思，共同塑造出极富个人色彩的私人空间。如同珍藏的酒一般，岁月河流里，居住者所经历的生活与阅历，都是一首首无法复制、精妙绝伦的诗。这里是家里的秘密基地，寄存着诗与远方。
承接：大自然的元素延伸到每一层楼，楼梯蜿蜒而上，连结上下两层，木阶梯邂逅大理石，空间的变化更加清晰灵动，每一处拐角皆是一处景致。也将空间的维度完美打开，宁静中透着低调与典雅，散发着温馨怡然的生活气息。
触碰：行走在木板长廊，抬首是无边天际，眼前是芳草丛生，耳边传来清脆鸟啼，行走的须臾，仿佛是被大自然拥进怀里，伸手就能碰触到最美的光景。这里疏通了空间的节奏，记录了盛开的长夏，纯洁的冬天，飒爽的枫秋，初林的沐春。
惬意：阳光流过白色纱幔，涌进柔软的房间，绵软的床像是漂浮在光影中的轻舟，带着几分轻盈，在木意的烘托下显得格外惬意和闲适，色调也极尽简单，纯粹的白灰和木色足以勾勒一处舒心诗意的休憩之地。
妥帖：在起居室、衣帽间、卫浴空间内，慢慢描绘出山川与河流的呼吸感与自由感，每个空间有每个空间的价值，彼此之间又暗藏丰富的联系，空间从来不特定于某一种风格，而是针对原先家里的物品，配合业主本身的需求，打造充满人文气质的新空间。
禅意：天地辽阔，这间素净雅致的茶室，仿佛是隔绝于人间的桃花源般的存在。清浅茶香与木艺桌椅透出古朴的东方禅意，心中闲情与沉思便寄寓在浮沉的茶叶中。时光流逝，岁月尽在，在茶里，品我们的故事。
项目名称 | 林溪湾 项目面积 | 478㎡ 主案设计 | 许晴 设计机构 | 十八匠设计 文案策划 | 修合文化 | 
