MO现代艺术博物馆(MO Modern Art Museum)是由Studio Libeskind与维尔纽斯当地的Do architects和Baltic Engineers合作设计。占地3100平方米的博物馆还包括一个新的公共广场，与中世纪的历史城区仅有几步之遥，连接了维尔纽斯的过去与现在。
MO博物馆被设想为连接18世纪城市网格和中世纪内城的“文化大门”，其设计灵感也正来源于城市的历史大门。此外，建筑还参照了当地建筑在形式和材料方面的特征。
馆长Milda Ivanauskiene表示：“MO现代艺术博物馆同时是维尔纽斯与立陶宛的文化里程碑。这座新的世界级文化机构将展示本国艺术，同时探索其与全球艺术场景的连接。而与此同时，那些曾经被隐藏在铁幕之后、从未面向世人的作品也将通过博物馆呈现给全世界。”
▼建筑立面
▼公共广场
博物馆的外立面覆盖以亮白色的石膏，呼应了本地建筑的用料。当来访者走近博物馆时，他们将首先看见一座戏剧性的开放式大楼梯。该楼梯与博物馆的对角轴线相交，与极简主义的外观形成了富有冲击力的对比。楼梯的形式将外立面“剖开”，连接了街道层与博物馆的上方楼层，同时贯通了建筑的内外空间。室外楼梯的顶端是一个阶梯式的开放露台，可作为公共聚集空间、表演或讲座场地。5米高的悬臂式玻璃墙为展厅带来了望向公共平台的开阔视野。
▼入口楼梯
▼悬挑空间
大楼梯将外立面“剖开”，连接了街道层与博物馆的上方楼层
直线外立面覆盖着发光的白色灰泥，参照了城市的当地材料。当游客走近博物馆时，他们会遇到一个戏剧性的开放式楼梯，它与博物馆的对角线轴线相交，与极简主义的立面形成了鲜明的对比。楼梯切断了连接街道和博物馆上层的立面，让位于内外之间的开放性。在外部楼梯的顶部是一个阶梯式露天露台屋顶，作为公众表演和演讲的聚集区和场所。五米长的悬臂式全玻璃墙可以从画廊看到公共露台。
5米高的悬臂式玻璃墙为展厅带来了望向公共平台的开阔视野
▼建筑外观
设计团队将公共空间的设计视为文化建筑中最重要的部分之一。因此，尽管位于高密度的城市中心，MO艺术博物馆仍有四分之一的场地被用于营造绿色空间。位于街道层的花园空间还将展示由立陶宛国家文化艺术奖获得者创作的雕塑作品。
强调包括公共空间是工作室融入其文化机构设计的最重要特征之一。莫言博物馆位于密集的城市环境中，几乎四分之一的场地用于绿化。在街道一级，一个花园空间将展出立陶宛国家文化艺术奖得主创作的雕塑作品。
▼广场景观
博物馆创始人兼收藏家Viktoras Butkus表示：“Studio Libeskind的设计展示出强烈的象征性和民主性。本项目作为立陶宛最大的私人博物馆，它需要表达开放性，同时反映出博物馆及其藏品的独特气质，博物馆中大面积的公共空间正是这一理念的重要体现。”
▼大楼梯夜景
博物馆创始人兼收藏家维克托拉斯·布特库斯（Viktoras Butkus）说：“我被利贝斯金工作室的作品吸引的原因之一是它既具有标志性又具有民主性。”。“莫博物馆是立陶宛最大的私人博物馆，所以对我来说，博物馆要表现出开放性，反映藏品和机构的风气，这一点对我很重要。在整个设计中，宽敞的公共空间在传达这些想法方面起着至关重要的作用。
在建筑北侧，来访者将从一个两层楼高(8米)的通高玻璃入口进入光线充盈的大厅。在该空间，内外融合的主题再次得到体现，几何形的天窗一方面将阳光引入底层空间，另一方面也使参观者能够看到上方的楼层。博物馆的地下藏品存放室也设置了一面玻璃窗，使参观者可以一窥幕后的展品。整个博物馆都充满了类似的“惊喜”时刻。
在建筑的北侧，游客将通过一个两层（8米高）的玻璃入口进入光线充足的大厅。在这里，内部和外部的主题继续发挥几何室内天窗，通过建筑引入日光到较低楼层，并允许观看上层。一个内部的玻璃开口让参观者可以窥视幕后和藏品储藏室。这些出乎意料的，有时是有趣的时刻在整个博物馆里继续。
▼大厅
▼地下藏品存放室
从大厅可以窥见藏品存放室内部
内部的玻璃开口让参观者可以窥视幕后和藏品储藏室
在入口附近，一座黑色的旋转楼梯连接了主展厅和底层大厅，构成了博物馆的核心。展厅呈开放式布局，为博物馆各种类型的展览提供了1300平方米的展示空间。此外，博物馆内还设有咖啡馆、书店、学习区、礼堂、储存室以及行政空间。
旋转楼梯连接了主展厅和底层大厅
▼场地平面图
▼剖面图AA
▼剖面图BB
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