刘雯，和她的工作室
阳光是最昂贵的材料
设计师王践听说刘雯决定把工作室设在宁波，起初也有些惊讶，毕竟上海和北京看起来才像是更顺理成章的选择。这个沿海的小城历史悠久、经济发达，又没有那么嘈杂，意料之外，又在情理之中。
▲白色沙发来自Ligne Roset写意空间;
红色沙发、木色长条长几、黑色绳椅为原创定制。
找到合适的地点就几乎用了半年，700多平方米的总面积比预想中略小，但房子前有姚江，后有内河，有难得的“源头活水”，又是两幢单体建筑相连的形式，有天井、有露台，基本满足了所有人的要求。
刘雯和王践第一次为工作室的设计方案见面讨论时，王践向她展示了一个复杂而周详的PDF来阐述想法，她却只有一个要求：“在空间里，哪里拍照都好看！”
设计师团队和刘雯的团队还分别进行了长时间多角度的勘测，最重要的考量因素之一，就是在不同季节、不同时段看室内的光线情况。王践有些感慨地说，“一个空间，哪怕你把视觉做到了极致，没有有生命的东西进来，它还是苍白的。所以我坚持要把这些自然的、 有生命的、可变化的东西引入。”在他看来，最昂贵的装修“材料”就是阳光，“这才是真正的千金不换啊。”
▲水晶玻璃幕墙是室内设计的点睛之笔。
1300多块水晶砖均为手工制成，
足足用了6个月才完成。
花布长袖连衣裙来自DAZZLE 19 WINTER。
工作室的屋里有一面特别的水晶玻璃砖墙，墙外栽种了些四季常绿的落石藤和茅草，映衬着墙内影影绰绰的人影，很是灵动。刘雯对这面水晶玻璃幕墙的要求是“欣欣向荣”，王践则把这个愿望扩大成了更具体的视觉效果。阳光下，它便是琉璃一般流彩的玻璃墙，下面的灯亮起时，又是另一种效果。此外，墙上方安装了白色的PPT水管，可以模拟雨水落下时斑驳的影子，如果拉下卷帘，又是另一番天地。
她对工作室的视觉整体要求和她对构图的偏好一致， “我喜欢平整的屋顶，只有简单线条没有过多的装饰。窗户也是，最喜欢落地窗，一眼可以望到远处。”
整个空间的视觉横平竖直，构图简单干净，其间点缀着几样小小的物件，让氛围更加弛缓放松。
▲古董铁皮箱购于泰国;
木雕来自毛冠帅作品《蒙德里安》系列。
▲红色老式打字机购于纽约26街跳蚤市场;
木雕来自毛冠帅作品《结构畅想》系列。
工作室就像一个放大版的盒子，和那个曾经伴着刘雯走遍世界各地的旅行箱不同，这一个盒子拥有有机生长的能力。她相信，这个看起来美不胜收的“盒子”会生长出更多更新更美的东西，出人意料，也让人惊喜，“说不定过几年，它会完全变成另一种样子。”
未来的花艺师、咖啡师
▲花布长袖连衣裙来自DAZZLE 19 WINTER;
黑色皮革厚底系带德比鞋来自PRADA。
刘雯一直偏爱植物，“和树合影”是她的古怪小爱好之一，这几年里，她的兴趣从原本的绿植扩展到了花朵，她一早就计划好，露台上要种些可以采摘的植物，最好是香料，欣赏美景时可以免受小飞虫的侵扰，“柠檬香草、薄荷、迷迭香、树莓、草莓、猕猴桃都是很好的选择。”
她说：“喜欢它们的生气，喜欢它们的灿烂。”
▲双面格子风衣来自DAZZLE 19WINTER。
喝咖啡对刘雯是一种仪式感，是工作开始的一种仪式，“拿上一杯咖啡，我就觉得一天开始了，心里也踏实了。”
有时喝咖啡也是放松自己的一种仪式，如果恰巧当天没工作，她便喜欢喝着咖啡，与友人聊聊天，这是她长久以来养成的习惯之一，“开始是觉得早起会脸肿，一杯咖啡能带我进入更好的状态，现在是一种节奏的提示，就像上课铃声‘叮铃铃’响起。”
▲Serax咖啡杯、花器来自THE BEAST野兽派。
“我刚刚开始学做咖啡，最擅长的就是把一杯咖啡泡得不好。”但这没有打击她的积极性，“我相信我会做好的，我甚至还学陶艺，做了一个咖啡杯 !” 她还没有学会如何甄别不同的咖啡豆等技术细节，但这个开始已经让她兴奋不已。
今年不是“乘胜追击”，
而是“还要继续”
▲黑色圆桌、铜色圆桌购于泰国古董市场。
黑色羊毛华达呢刺绣圆领外套、
米白真丝绉绸混纺褶裥衬衣、
褐色格纹羊毛百褶裙来自CELINE;
黄色豹纹印花高跟鞋来自MONCLERRICHARD QUINN。
以不同的形式与不同的专业人士合作，让刘雯从不同角度得到启发。“其实，归根结底都可以用4个字来概括，‘将心比心’，换个角度看一件事，会打开许多纠结，看待事情的角度也会改变。”
▲古董烛台购于纽约第九大道与42街的跳蚤市场。
不对称双色针织连衣裙来自BOTTEGA VENETA;
黑色金属饰扣切尔西踝靴来自ROGER VIVIER。
许多人都称赞过刘雯的努力，但她认为自己的拼劲儿很大一部分来源于合作伙伴的启迪，比如摄影师的工作精神。“不同的摄影团队有不同的性格，但优秀的团队都有一种共性: 专业而努力。所以我也必须努力，才能让所有人的成果有更好的呈现。”
▲大象木雕购于曼谷商场。
连帽提花开衫来自DAZZLE 19 WINTER;
白色灯芯绒工装连体裤来自ASAI;
黑色皮革厚底系带德比鞋来自PRADA。
这几年来她一直有意无意在尝试摄影，即使只是旅行途中用手机随手拍的风景，也有更多的细致考虑。色彩会给照片带来怎样的气氛，这是她常常在意的部分，“我的VIVO手机里就有一款‘刘雯滤镜’，非常方便。”
去年她和鄂尔多斯品牌开始了合作，从服装打版到标签设计，事无巨细都一一参与。“今年不能说‘乘胜追击’，只能说‘还要继续’。”她把自己的仔细和投入归结为一个新手的忐忑，“因为有不懂的地方，我就更想去参与去了解。”这会是她下一步主导的工作方向之一，她对自己的期许是，更用心点，更专业点。
▲木雕来自毛冠帅作品《缪斯》系列;
古董木凳为朋友赠送。
格子西装、人字纹大衣、
侧边条长裤均来自DAZZLE 19 WINTER;
金色环形耳环来自PRADA;
金属感尖头浅口高跟鞋来自ACNE STUDIOS。
虽然刘雯始终把自己定义为“模特”，但她的身份在不断增长和丰富。每一份新的体验都有它的意义，她认为，这些学习对她的职业有很大帮助，一方面可以让她有更多的角色体验，另一方面也不会让她对本来的专业心生倦怠。
