上海民生现代美术馆新址位于静安新业坊园区内,整个园区为原上海冶金矿山机械厂旧址。在对原厂房经过保护性改建后,大跃进时代的工业厂房跨越时空转型成为一座公益美术馆。
一场大半个世纪的不期而遇,让沉睡的旧厂房因美术馆的新生而重新焕发生机。一个似曾相识而又迥然不同的偶遇,铸就了现代文化产业与对工业历史的一次隔空对话。
美术馆占地近7000平方米,其中展览面积约3800平方米,最大单体展厅“核心筒”空间约800平方米,层高达到8米。面对工业遗存,设计团队从传统文化中去提炼精神内核,用一种意向性的空间语言进行表述。提炼出“知白守黑,空色有无”的理念,对场地进行设计改建。在保留原有历史记忆的基础上给人以焕然一新的情感体验。
从视觉上,用最简单的色彩去涵盖艺术最丰富的含义;在造型上,用最简洁的形态去追溯场所的产业历史与转型;在界面上,用新与旧的材料和肌理来凝固时光记忆;在情绪上,用一种静默的态度来内化情感。
“知白守黑”语出《老子·道德经》,从白到黑,跨越整个色彩谱系,涵盖了整个美术作品的色彩坐标。在黑与白之间,就是色彩的无穷可能性,也是美术的无穷可能性。这表达了对艺术的一种整体的视野,同时也是一种对静观守望的艺术态度,即“风起于青萍之末,止于林莽之间”,艺术发生于不知不觉,进而发展到轰轰烈烈,百川归海最后复归平静。任何作品都能在这样的坐标中找到自己的位置,任何艺术现象,都脱离不了这样的发展规律。
“知白守黑”也是一种成熟的艺术精神,是一种知天地的退让与圆融。传统文化强调天人合一,艺术精神就是天、地、人和谐共处的精神。人在天地之间,天地有大美而不自言,最美的是天地,天地不言。最有力的声音是静默,是一种知其所以然之后的怡然。
“空色有无”源于佛宗教义。对于艺术品来说,无形叫做空,有形叫做色。美术馆即是“空”,而艺术品即是“色”,艺术品的“色”与“有”是因场所的“空”与“无”而存在。而对于艺术精神来说,艺术品则是“空”,而艺术精神则是“色”,艺术精神的“色”与“有”因艺术品的“空”与“无”而存在,而具有意义。进一步来说,艺术的场所精神这个“色”使得美术馆空间的“空”也具有了真实的意义与精神内核,两者有无相生,互为依存。
另一方面,空间设置成没有任何痕迹的舞台,这种不偏不倚的设计态度我们称之为“中观”,而整个美术馆空间作为艺术作品的背景,以某种“空”的形态呈现,这种“空”使得艺术作品可以最大程度去绽放自己的美学价值,而受众也在最大程度上不被背景所干扰,用自己的心灵去体验艺术作品的美学特点。
在整个美术馆场所中,对空间的表现与设计语言的运用始终秉承一种适度的理性与克制,用一种含蓄、内敛的情绪表达艺术展成空间应有的那种退让与隐匿。
项目名称:上海民生现代美术馆
项目地点:中国,上海 项目面积:7500平方米 完工时间:2019年4月 设计单位:中国美术学院风景建筑设计研究总院 设计主创:谢天 设计团队:陈明建、刘亦龙、陈程、徐伟 结构团队:申屠团兵 项目摄影:金选民
谢天
设计师,艺术家,中国美术学院副教授,中国美术学院国艺城市设计研究院院长,浙江亚厦设计研究院院长,中国建筑装饰协会研究分会常务副会长,2014(首届)中国设计年度人物,G20杭州峰会主要场馆总设计师,2018上合组织(青岛)峰会国宴厅总设计师。 |