序列，是光线按照场景在Lens Editor的顺序依次传播，漂浮的元素缓慢而连续地运动，在一个为光线设计的空间里，它拥有一种特殊的力量，远远地超越空间的存在。
建筑的实质是空间，而光线是空间的灵魂。
设计师用抽象的概念——光、时间、未来，去演变空间的特性，以基础线条和形态进行平面布局，承载人们在行进过程中衍变成丰富的动线体验。
项目位于哈尔滨，受到北国自然风貌的启发，设计利用“光”和“冰”的元素，在接待前厅塑造强烈的冲击感。
视觉上，线条的延伸交织环绕着镜面的陀螺艺术装置，光线的折射模糊了固态与液态之间的界限，仿如破晓时刻映射着地面炫彩流光，影影绰绰。
延续空间漫射的光线，仿如雪花般晶莹的铂金吊饰，动态的景观形态，在这神秘的氛围中缓缓踱入，感受设计赋予空间的地域特色。
演变、拉伸、分散且持续的反应如德罗斯特效应一般奇妙。
来访者对着控制球轻轻吹气，灯光便依次亮起，慢慢呈现渐变和跳闪式灯效，让人仿佛置身于梦境之中。围绕以用户和社群为核心的运营思维，打破传统交互单一状态，增加交互趣味性，从而改变人们看待自身与看待世界的方式。
繁花绽放，芬芳馥郁的场景让访者停驻观望，从而搭建起人与空间的链接，欣赏一场关于繁花的表演。
通过物体和物质媒介的构造关系，体现思想和个性的解放，让生命的张力越发迷人。
大面积的玻璃落地窗，让自然光线进入，若即若离的景色变化以及戏剧性的情感体验，激发访者的想象情境；在树影点光的映射下，置身于弧形洽谈区之中，仿如被空间包裹着。在弱化空间界限性的同时，希望访者凭借内心的回忆为空间添上颜色。
项目以“空间、业态、运营”三位一体的创新模式，打造空间功能与人居美学的“再升级”---运用全新概念回应客户真实需求，呈现了融合轻食、创意咖啡、儿童游乐等多重体验的生活聚集地。
金属的冷冽与华贵，通过现代装饰语言的转化，回应了空间应有的厚度与质感，与一旁的玻璃幕墙对望映衬，一面清缓、一面醇厚，显露出和谐的自在状态。
围绕生活的多样性，将空间的“共享性”贯穿其中，使其更加融入城市肌理和日常生活。
营造一个干净纯粹、自然质朴却不失细节的空间，在落地窗前看景物与时光的交织流转，享受心灵片刻的宁静。
已知的是当下，未知的是未来，前沿的是先锋，自由的是艺术。设计师以空间平行诗意的灵性，在功能模式之外挖掘出差异化和记忆点，最终实现品牌调性从场景到精神、从影像到体验的深度赋予。
