以下作品图文由间筑设计供稿并授权发布!
功能:展览 设计时间:2020.04-2020.10 施工时间:2020.11 地点:北京朝阳 面积:180平方米 设计团队:肖磊、施佳欣、滋埜悠司 类型:室内 状态:建成 摄影师:雷坛坛 展览策划:蒋家班 执行策展:闻清 特别合作:Ian Hylton 灯光设计:DLX 施工方:成都宇易文化传播有限公司
2019年底,受雕塑家蒋晟的委托,我们去北京为他的新展“空房间”进行展览设计的前期现场考察。展览选址在北京朝阳区的山下学堂一层小剧场——“黑匣子剧场”,地处紧邻京城森林公园的一处创意园中。
此次为间筑与蒋晟的第三次合作,而“空房间”也是蒋晟在创作和精神旅途中的转折点。在这个名为“空”的房间里,众多元素“满溢”,譬如他常用的琉璃材质,通常多为明澈剔透,在“空房间”内却以高饱和度的实心色调呈现。
走道尽头的“戏剧空间”"Theatre Space" At The End of The Corridor 从山下学堂的北侧大门进入后,我们先来到了山下咖啡厅轻快明亮的开放空间,而穿过正对咖啡馆的剧场大门,我们毫无转折过渡地进入了一个具有强烈戏剧属性的封闭空间。当我们第一次走进剧场时,最先感受到的是空间上的交流与融合、冲击与矛盾。
我们一方面希望保持剧场现有蒙太奇般的戏剧属性,另一方面也希望能够通过入口过渡空间的设置柔化观众的观展体验。于是我们决定将展览的出入口设置在原剧场作为后勤使用的侧门:一条狭长走道的尽头。
132个立方堆出个“空房间”132 1m X 1m Cubic Units Stacked in VOID 如何在有限的空间内制造更多观众与展品的互动,也是我们思考了很久的问题。区别将展品放置在特定展台上的传统展陈方式,我们希望我们设计的展览空间能够消除展品与观众之间距离。
受印度阶梯水舍的启发,我们决定抛弃色彩属性,去除装饰性元素,用简单的几何形状在场地中搭建出层叠的秩序感——一个戏剧般的,只拥有起伏地形与空气的“空房间”。矩阵式的台地由132个1米x1米的立方单元堆叠组成。我们充分利用场馆高度,将空间尽头处的台阶延伸至了几乎触碰到的天花的位置。在空间构成上,我们并没有设置任何硬性隔断,展品可自由放置于台地之上,并通过灯光的明度深浅与放置佛像的点位对观众进行“柔性”的指引。观众在高低起伏的地形之上自由行走时,与展品的关系时近时远,时而与展品平视,时而会发觉展品在高处。所以真正决定观展路线的是观众的偏好。
正如本次展览的策展人闻清所评论的:“间筑设计构建的‘空房间’展场,就像一个无始无终的循环阶梯。设计师肖磊完美地利用空间的高低落差,将场地错落搭建,给予观者仰视、俯视、平视的多种观感。在空房间里,人们既是观众又是景致,可以说是 ‘身在其中不知何物,跃于图景豁然开朗’。”
一些物件 Some Objects 同时,我们为展陈的佛像特别设计了两款佛龛,旨在为这在人们刻板印象中庄重肃穆不可近的器件增加一些温度,使之更贴近“日常的,安好的,既在远古又可亲近”的理念。我们将佛龛与家中常见的落地灯进行功能整合,并且沿用展览中层叠秩序的设计语言,在增添了佛像庄严、隐秘的仪式感的同时,更好的和空间以及空间中的人事物进行了一个既有形又无形的连接。
而展场中的大型花艺装置,由艺术家好友Ian Hylton所作。西藏佛教信徒因物资贫瘠,好用塑料假花供养诸佛,受其启发,Ian重新审视了平日里漠视的素材,让它们在人为雕琢后焕发崭新之美。
间筑设计(TEAM_BLDG)成立于 2012 年,工作领域涉及建筑、空间、景观和产品设计。事务所的两位创立者认为,“BLDG”虽意为楼宇但更是一个动词,代表着“建造”的过程,设计概念的完成只是建筑师工作的起点,相对于表达设计理念与确立设计风格,他们更关注建筑和空间、室内和室外所营造的氛围以及带给人的感受。 |