前段时间，七喜的男神吴彦祖参加了一档爆改老宅的节目。没想到男神竟然还是美国俄勒冈大学建筑系毕业的学霸！
当离开设计圈20年的吴工再次拿起画笔的时候，只是寥寥几笔，却一下子惊艳众人。来来来，感受一下吴工的手绘稿～
看来每一位设计师都有着深厚的手绘功底啊～在CAD、Sketchup等软件已经普及的今天，手绘图的地位到底是怎样的呢？ 七喜在本届喜舍杯·中国住宅总评榜覆盖的设计师中随机抽取了6位设计师，进行了采访。 Q1：在您过往的工作中，您手绘和软件绘图的比例大概是多少呢？ 菅磊：“在我过往的工作过程中，手绘的比例是越来越少，大概10%的手绘量，剩下的90%还是以电脑绘图为主。” 汤林：“我只会画草图！手绘功底欠佳！一直从事电脑绘图，有打算再系统学手绘，人到老学到老！虽然人到中年，但不能停下学习的热情！” 林一龙：“我是设计总监，我的主要工作就是手绘平面布局和概念设计方案，然后由助理绘制电子图纸，所以我的手绘与软件比例是8:2。” 钟健：“如果真要把手绘和电脑绘图在工作中用比例的形式来区分吧，手绘应该3成、电脑绘图有7成吧。在设计的前期我习惯用手绘，而设计中后期我喜欢用电脑绘图。” 付飞飞：“在我的工作中手绘与电脑绘图的比例大概是2：8吧。” 王易坤：“自2015年3月从业至今，所有的设计方案全部以3DMAX的效果图方式呈现。只是前期构思、设想等阶段会很随意的画起手绘。所以目前已完成方案的手绘展现比例为零。”
七喜感言：看来大家绝大多数时候还是会用软件绘图呀～七喜估算一下，大概二八开吧。
Q2: 您觉得手绘图在设计行业会被逐渐取缔吗？为什么呢? 菅磊:” 不会，但是比例会逐渐减少。可能我们之前有一些效果图是手绘的，包括走势图、色彩的搭配、结构层次等等。但是现在的手绘图更趋向于意向图的方向，从意向上、结构的一些接角上，还有一些尺寸比例上，这些都还是以手绘为主。但是效果图强大的仿真性和电脑的运算速度，肯定是手绘不能比拟和替代的。尤其是当设计风格化比较严重时，比方说做一些法式、欧式、宫廷类的设计，电脑使用的模块，其中一些细小构件的细致度，手绘在短时间内是不可能达到的。” 汤林：“手绘不会被取代，反而是方案思维的快速表达！解析设计创意的好方式！” 林一龙：“手绘不会被取代，因为在做手绘平面规划时可以完整观察到整个空间的比例、动线，同时也能将不同思路重叠勾画在同一位置，更有利于对比观察方案优劣，而电脑软件必须不断放大缩小来完成制作，不利于整体思路的整理；在做效果方案时手绘能及时记录对于设计的理解和感悟，在整理好初步方案后交给软件，会事半功倍。” 钟健：“不会。手绘与电脑绘图都是一种工作方式而己，不应该去对比哪一种更为重要。手绘的意义在于“快”，如美术中的“速写”，建筑学中叫“视觉笔记”，手绘可以把自己想要表达的设计思想和创意概念月最快捷的形式以图文的方式呈现出来，便于自己在推敲设计时不断的修正和调整设计，并且手绘在与他人交流沟通时会很方便。”
付飞飞：“我觉得手绘图不会被现在炫目的科技类表现形式所取代，虽然现在的电脑绘图是主流，但是手绘的快捷和魅力是替代不了的。尤其是在和客户进行即时沟通时，手绘的优势非常明显。” 王易坤：“我认为手绘图在设计行业内是不会被取消的。第一，无论是室内、建筑、园林景观、服装、珠宝、还是产品设计等，手绘一直都是最直接和最快速表达设计师设计构思的方式之一。第二，手绘方式在各设计门类表达的初步阶段中更为灵活和自由。各种类设计师既可以继续深化完成方案，亦可以借助专业模型制作或制图软件的方式完成整体方案的精准表达。第三，手绘是设计师个人专业水平和审美能力最为直观和重要的方式。手绘是一种精神和向往。” 七喜感言：所有被采访的设计师都认为“手绘图不会被取缔”。手绘图的优势在于设计前期，能够进行整体思路的勾勒、完成大致的布局，并且易于修改，方便和客户进行沟通讲解。电脑绘图的优势则在于最终的呈现，其强大的计算能力赋予了图纸极高的精度，效果图也能提前展现出最终的实景方案。 Q3：您最后一次手绘图纸是什么时候呢？如果可以的话能提供一份您从业过程中的手绘图吗？讲讲其中的故事吧。 菅磊：“距离上一次手绘效果图可能有十二、三年了吧，最近的这段时间也没有再手绘过图纸，手稿也在最近的几次搬家中丢失了。但是我现在会利用手绘做一些前期的结构、一些小的构件和一些顶面、墙面、地面交圈的比例图纸，基本上都是意向性图纸，比较简单。后期深化的图纸基本上就交给助理、绘图员了，自己亲自画的很少。” 林一龙：“每个案例我都是手绘完成平面布局和概念方案的。“ 钟健：“前不久我刚做了二层别墅的案例，我是用电脑绘图的工作方式结合手工绘图来做的，我觉得这样会更直观、更准确、更快捷、更便于思考。在做平面方案时，往往会同时考虑立面，所以在平面方案的CAD图纸上，会把立面表现图也画出来，之后把手绘稿交给助理用电脑绘图去细化和深化，毕竟客户还是喜欢看电脑表现图的。所以说我的手绘未必是大家通常理解的手绘，时代在进步，设计工作方法也可以变通，但唯独对设计的执着与坚持是不变的。” 付飞飞：“我运用手绘的时候一般都是在与客户的交流中，很多都是草稿，也没有具体留存，这也是个遗憾。手绘稿会迅速的表达设计师的主要意图和灵感，由于多数的客户空间想象能力有限，在沟通方案的时候如果运用手绘会让方案沟通的更顺畅也保证设计师与客户对同一方案的理解是一致的。这很重要，因为如果设计师所想与客户所理解的不是同一个层面，对于后期的方案呈现与工期问题都是很大困扰。所以，手绘真的比想象的重要！” 王易坤：“最后一次大量练习手绘是在14年初，是大二借着寒假假期的机会，参加了刘鹤鸣老师的手绘培训课程。短短20天，受益匪浅、感悟多多！至今想起来，心中依然激动！还会感谢老师当初给予的专业指点！ 对于室内设计而言，我一直认为室内设计的本质和画画是相通的。我很喜欢也很享受。对于空间把控、硬装造型和比例的反复推敲，对自己和任何设计师而言，都是一个很好的修炼过程。‘不重复、不造作、不谄媚。’是我一直遵循的设计原则。”
七喜感言：遗憾的是我们没有能够拿到每一位被采访的设计师的手绘图，但幸运的是我们收集到的这些手绘图都足够精美。我相信，每一位设计师入行的第一件事，应该就是画图。但随着自身的成长，有些人逐渐舍弃了这种繁杂的方式，有些人则是保留了下来，用来对方案进行初期规划和灵感的记录。尤其是在设计草图阶段，手绘的画面和艺术表现力可能直接关系着企业对设计方案的决策。（看来美术功底真的很重要啊～） | 
