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永定河，穿越千万个春秋冬夏，穿越北京最静谧的时光。万科翡翠长安地处北京西长安街，于永定河畔收藏诗性的悠缓时空。
翡翠长安售楼处“水晶宫”的故事，要从西长安街沿线上的一个一层底商说起。 一个混凝土盒子： 翡翠长安售楼处的前身是一个住宅小区的底商。初始条件净高只有3米。室内空间昏暗，立面形象乏善可陈。由于其特殊的区位条件（紧邻长安街西延线），且有很好沿街展示面，项目团队决策租用其作为翡翠长安项目售楼处。这是万科历史上少有的利用改造建筑作为项目售楼处的案例。 一条故事线： 自然，阳光，植物是设计师对生活场景的描绘，优雅精致的建筑细节是对生活品质的赞美和表达。“水晶宫”的灵感来自于英国皇家植物园的植物温室，人、自然、建筑的和谐关系是建筑、景观、室内设计中贯彻始终的故事线。
一座水晶宫： 改造后的建筑将50%的混凝土屋面换成了玻璃天窗，精心搭配的绿植将室内变成了植物园。混凝土盒子摇身一变，以水晶宫的姿态矗立于水景上。 一条花园小径，是通往水晶宫的神秘之路，憨态可爱的景观小品将游览者带入童话仙境中。 翡翠长安，北京万科作品时代又一力作；独一无二的水晶宫凝聚了设计师对人与自然关系的探索及思考。 室内用绿植墙分隔空间，沙盘区搭配的茉莉散发着淡淡清香，儿童区吊挂着地球上唯 一完全生于空气中的植物，引发孩子们的好奇心。 设计师将皇家植物园概念引入翡翠长安售楼会所，运用“摩登东方”语言，打破原有建筑框架，将局限空间开放大面积采光，光进来了，空间中精神场所也就存在了，同时融入优雅的咖啡生活方式，营造契合当下生活状态的时光感空间。 在金属网格与纯粹表皮的虚实之间、在墙体的变化之间，跳脱出空间的艺术趣味。在咖啡醇香中，阳光堆叠出时间的形状，植株季相变幻刻画着时光的样子，落下来，在这个缓缓流淌的安然空间，开启自然无骛的诗性生活。 阳光透过空间顶部天窗，落在每一寸空间，植株、家居、金属、水泥、水墨地毯；自由呼吸的原木、拙朴粗犷的棉麻、优雅的丝绒面料、肌理自然的皮革；深沉的大漆长条案几、灰蓝调主沙发、龙纹抱枕、京城风范饰品，不同材质与不同色调撞击出时光的交响乐，阳光的去向犹如一道时间的光束，折射出天地的绝对自由之境。 “一个真正的植物园，和一个真正的咖啡馆， 只要把这两点实现了，我的设计就完整呈现了。” 在吴滨的设想中，这里首先是一个放松、休憩的场所，其次才是一个售楼处。褪去功利浮躁的商业氛围，让人们在舒适愉悦的环境和心情中，顺便把房子买了，才是一件美的事情。 这种关于生活方式的设想和理念，一直是所有的房企追求的最高境界。唯一的区别是：在此之前，大部分项目关于生活方式的描述，都落在精致的铜版纸上；而现在，能借助设计师的手与大脑，将这些精致的描述，落地成可以五感（味觉、视觉、听觉、触觉、嗅觉）体验的现实场所。
大家所求相同，配合起来自然默契。翡翠长安为了还原出这座“植物园里的咖啡馆”，搜罗来了300多种1万多株植物，鲜少有人知道的空气凤梨，一次弄来几十株，高低错落地挂在半空中。 走进这座植物园的第一个反应，用手扒开墙壁上的草丛，直到手触碰到湿润的一片，我才敢确定，这一面面的植物墙，都是真的！ 实体的植物墙，半通透的大理石隔断，铜质的线条，兼具装饰和空间划分的作用，让整个空间呈现出错落不一的次序感；同时，三者的通透度不同，从全实体，到半通透再到全通透，变化的形态，也增加了空间变化的丰富性。 最妙的是，在这些固定的变化之外，随着季节的变化，植物墙上的植物有荣有枯；随着年月的加深，隔断、家具上的铜与空气发生氧化作用，留下斑驳不一的痕迹；夏天大理石隔断下方是冷冷的金属面，到了冬天，则可以放上一个长条形的火炉，看着烧红的木炭给金色的铜面笼上一层暖光……到那时，物理空间的变化又以指数倍丰富。 骨架之外，吴滨在屋顶开了多个天窗，这是画龙点睛的一笔——阳光透过透明玻璃顶洒下来，给整个空间注入了灵魂。一天24小时，一年四季，每一分钟阳光的亮度和温度都不一样，每一刻阴影的位置和形状都在变，坐在沙发椅上，点一杯咖啡，感觉阳光从额头一直爬到手指尖：这就是生活。置身于这个空间的人，以及放置在这个空间里的物品，则构成了整个空间的血肉。吴滨说，让它们自然生长。 与骨架的几何线条不同，这个空间内部的物品，线条更圆润，形体更自然。黑色的条几，静静地伏在地面上，仿佛一段天然生长后又倒伏的树；手边的小茶几，圆滚滚的一截，俨然是随手伐下的一截树干；眼前的黑色桌面茶几，纯铜的底座已经氧化出大片的痕迹，让人揣测它在这里待了多少个年头……这是吴滨自己的设计品牌家居——未墨，未曾着墨的意思。没有任何多余的装饰，仅仅用经过计算的结构件，展现美感；少了矫揉造作的装饰品后，这种美感会随着时光的迁移而加厚。 “时光感空间”，暗合了东方文化中对生命和时间的理解与哲学，让事物随着时间的变化而自然变化。而东方文化和美学，在吴滨的设计理念中有着举足轻重的地位，在他绝大多数的室内设计作品，以及自有的家居品牌中，都能找到东方文化和美学的影子。 实物如各类精致的摆件，沙发上的抱枕，其图案既像中国传统的水墨画，又似日本传统的浮世绘。做抱枕的那块布，出自法国鬼才设计大师Jean paul Gaultier的创意和工艺。这是一个才华横溢且张扬的设计师，早几年还能在世界各地看到他的设计品牌旗舰店，近两年，他已经把所有的旗舰店都关闭，专注于做高定。 白色的吊饰和黑色的基座，灵感源自水墨画。简简单单的形状，是最基础的线条与块面的组合；褪去所有的色彩后，纯粹的黑白节奏关系，推进空间的层次与结构。 拥有咖啡的醇香引领时间遁入火炉升腾起的温暖，光影落入咖啡，在毫无距离感的空间，看过去未来、看云卷云舒……时间、阳光、咖啡成为此刻最轻盈的陪伴。 啊从生成到消逝，从满树繁花到刹那间的静止，时间在当下空间流动渗透，透白纱织围合的半开放空间，似静若动的水面、云影光驳、植株灵动、枯石屹立，运用当代东方语言诗性传达传统禅静。“明月松间照，清泉石上流”，无始无终、无前无后，时间、空间在有无之间，伸延出永无止境的生命关联。 | 
