作品名：发送接收
创作人：Lisa Beck
Lisa Beck的作品总是受到某些专注和迷恋的驱使，特别是对现实中可观察到的方面的一种抽象表达。这些是她思考的主题，重点是这些主题之间的关系，它们相遇或互动的地方。
约翰·瑞本霍夫（John Riepenhoff） 出生于1982年，是一位美国当代艺术家。他的作品曾在美国和欧洲广泛展出，并入选2017年惠特尼双年展。瑞本霍夫试图以雕塑和绘画来作为一种建立联结的方式，为艺术家创造一个互动交流的社区。他试图探讨艺术中的价值从何而来，并试着让参与进这个体系的人们受益于艺术。
无论是通过大厅、酒吧还是南部的公共中庭，客人都可以进入酒店的三个画廊。参观者可以在Mowa DTN画廊、画廊和空间内观看策展艺术展品，还可以在ARC剧院观看表演艺术展。
作品名：市中心的女士
创作人：Lon Michels
玻璃钢材质制成的人体模型、雨伞、鞋子、木底座都被涂满了丙烯酸颜料。Lon Michels的作品充满了光和能量。他的主题不同于静物画、风景画和肖像画，所有这些都是由具有远见卓识的感觉引导的。每幅油画都充满了令人振奋的色彩，并覆盖着奇妙的图案，每幅油画都展现出一种生活的丰富多彩。
作品名：Plume 02
创作人：Jason S. Yi
装置悬停在开放的楼梯间，供艺术爱好者观察。艺术作品，代表一个美丽的、但具破坏性的烟雾云，由绝缘泡沫，木材和乳胶漆制作而成，激发人们的情绪。
二楼餐厅地板上覆盖着一层漆卷图案的海蓝、海军蓝和灰色地毯，增加了令人兴奋的色彩和个性。四幅Nicholas Frank的作品，三幅Richard Galling的油画，两幅 Peter Barrickman的作品装饰着墙壁。
整个空间内的小细节，如黄铜手形窗帘系带，都是艺术家的手和两个真人大小的超现实雕塑，恰如其分地被慈善组织命名为“餐桌”。
酒吧在大厅的左侧，将作为所有来客、艺术家和表演者的焦点和主要聚集区。Stonehill Taylor精心设计了一个空间，该空间也吸引了密尔沃基市中心的行人，其策略性地将座位放在空间的四周，落地窗面朝街道。
空间的艺术装饰创造了一个不可复制的酒店环境，艺术家们从曾经只依赖画廊来展示他们的作品，并被“发现”，到如今被更多的设计师所“发现”而运用到空间之中。
除了Olivia Steele的霓虹灯雕刻艺术品外，特色书柜还将摆满各种书籍和手工艺品。他还设计了两个独特的房间，音乐和艺术研究室，客人可以在这里休息和发现新的音乐和文学。
9楼的书房给人的感觉就像一个音响发烧友的工作室公寓，有经典的深染地毯、各种各样的世纪中叶的灯和舒适的皮椅。房间的天花板上贴满了音乐海报，这为馆藏唱片增加了灵感。
“帆布房”SAINT KATE艺术酒店与五位当地艺术家合作，设计并建造了五间完全沉浸在艺术氛围中的客房。
豹屋，Lon Michels在其50年的绘画生涯中完成了3000多幅绘画作品，他的作品是世界级藏品，曾在许多展览中展出。他的帆布房装置让客人沉浸在迷人而美丽的豹纹中，让他们感觉自己仿佛已成为这幅画的一部分。
“表演”室由JohnGrant打造，作为一名摄影师，他在作品中探索美、性和幽默的概念。这个房间里的照片是对传统摄影主题和作品的讽刺评论。
落地灯和壁灯与当地设计的亚麻灯罩Ashley Town在湾景印刷提供充足的光线。每个房间里都有准备绘图纸，不仅参考当地艺术系学生的绘图桌，还可以邀请每个客人随意地画草图和创作。
世界知名卫浴品牌科勒携手酒店和室内设计师与当地艺术家Daniel Chung合作，将花卉和其他设计镶嵌到每个客房的浴室水槽中。密尔沃基纺织艺术家Kelly Frederick Mizer 创作的浴帘环绕着艺术家Linda Lindner的定制瓷砖作品，描绘了浴缸和淋浴中的舞者。
