DBD观廷设计--生活与工作界限的失焦

在当代，指认一个人的身份变得出奇的困难，因为在当今的社会中，生活与工作的转换，可能就在瞬间发生，喜爱与厌恶，起因可能微不足道。生活与工作之间的界限从未像今天这样变得边界模糊。因此，“失焦”成为当代社会的“关键词”。

我们今天越来越强调工作的场景化、生活化，希望工作成为表达“自我”和“创意”的方式。冷漠、没有温度、缺乏对人的尊重和心灵慰藉的场所，是无法生存的。正如李寿全写到：“我不要办公室里的孤独和冷漠，我不要盲目工作丧失了自我。”

因此，在如今的工作空间营建中，生活化、情感化成为趋势而备受关注和青睐，它消解了人们因为工作无趣而导致的“热情”的丧失。这种情态被很多触觉敏锐的设计师所关注，他们开始在工作室的空间设计中，从以往考虑办公室政治，关注效率与对人的约束中逃离出来，尝试用生活的思维来思考工作状态，用生活化的场景、情感化地介入办公情景，引发工作心情的改变，从关注群体到先关注个体。

DBD观廷设计机构设计总监、优秀设计师邓劼就是这样一位用“逆商”思考设计的优秀设计师。近日，他为一家摄影工作室设计的工作空间—— CHERRY工作室，就是用私宅的思维方式，营造出适宜创意工作特征的工作空间的有益尝试。这是一个由两个小型跃层打通组成的空间，虽然拥有极好的采光和视野，但是平面面积仅为80平方米。因此，邓劼必须充分提高空间的使用效率，去除过多的无谓造型，使其显露出充满朝气的现代办公空间形态。

基于空间的现状，设计师采用的策略大胆而切合实际：大空间划分简单、小空间模糊，最大限度地使摄影工作室的空间场景化。由于原空间结构方正，如果没有形态上的变化，空间表情将会显得平面、呆滞。因此，设计师构想从两个层面的反向弧线做分割，破除方正的格局，上下两层通过旋转金属楼梯，柔和、自由地穿行，并由此划定出大的功能分区：楼下为商务空间、楼上为摄影团队工作区。

摄影，是如今很多人都非常喜爱的艺术形式，摄影工作室通常承接婚纱和肖像摄影，为人们留下最光彩靓丽的生命岁月。因此，摄影工作室的环境首先需要美、柔和和轻松，让顾客在无拘束的状态中留下身影和风采。因此，邓劼用营造私宅的思路建构了CHERRY工作室的空间氛围。

首先，邓劼认为摄影的成功最重要的保证是摄影者和被摄影者之间的顺畅沟通，因此，他在不大的空间中，很奢侈地开辟了一个拥有六米挑高的会客区域，用黄铜以几何线条构成来呈现。条状无边银镜让空间得以延展和幻象有趣，在灵动的金属线条下，浅色的沙发、极具设计感的座椅和茶几、犹如餐台的洽谈空间，使服务和被服务的关系呈现出如同朋友交谈的状态，消弭了对抗的消费心理，整个空间似乎可以自由呼吸。

设计师为整个空间预设的色彩基调为黑白，在阳光的折射下，黑白之间的灰度变幻莫测，让人着迷。二楼艺术总监办公室中的铜制鸟格、点状马赛克墙和橙色的陈列架，体现出年轻生命中难以抑制的热情与狂野，空间呈现出的“轻奢”，让人沉醉。
  
邓劼在这件作品中，将轻松惬意的“家居”概念注入工作中，使工作与休闲在界限的边缘“失焦”。在这样的空间中工作，工作人员的归属感自不待言，关键是它弥补了在通常性商业空间中的感性缺失，抚慰了当代人急于寻找的情感迷茫和表达的困境。

太酷了，好看。。。