白露刚刚过去，盛夏的炎热逐渐被淡忘。9月11日，DECO在季节之交前往2023中国国际家具展，试图寻找一片在场的唯一的海。与中国原创品牌Kabuki邂逅的每帧，都被标记了名为治愈和宁静注脚。我们在廊间穿行，于榻上听海，在舒展心灵的褶皱同时，亦完成了一场洞见自我之旅。
立于四季之庭，知觉时光生动流转。由自然而生，Kabuki半开放式的微观庭院，独自呈现一方天地。
虚实相生，场域的起伏留白蕴含节奏变化，在喧嚣中赋予一份轻盈的透气感；一步一景，提炼并浓缩自然，行走在艺术灵感中，俯仰间呼吸平静心流；和谐共生，在对立中交融，朦胧中感知内心丰盈与纯粹。步入Kabuki之庭，宛如走入一间心灵栖息之所。
空灵回响，洞见内心
从廊间穿行进入，影影绰绰中可见庭间风景。Kabuki以一条回廊为起点，从幽静迈入明亮，从喧嚣回归宁静，让观者在前行中卸下疲惫、洞见内心。
入口小径通幽，巧妙而自然地隔绝了嘈杂的展览现场。得益于通透的空间与留白，婆娑树影娓娓道来观展的序章。在搭建最后一天，Kabuki团队决定给空间做减法，移除了原先布置的许多作品。“比起强烈的展示欲，我们更欣赏节制的表达，它离设计更近一步”，在对话中如此说道。
游戈于自然，归束于简洁，并由此唤醒共鸣与体悟。向内探索之路，或许也与艺术有着异曲同工之妙，也正如现代主义先驱艺术家康斯坦丁·布朗库西所说 “简洁不是艺术的目标。但我们通常会在接近事物本质的时候自然而然地抵达简洁。”
6429餐桌与TC餐桌椅，2023中国国际家具展现场
简洁，是一种到达本质的手段，更是一种无限的力量。布朗库西在追求内在的本质真实中，重塑了现代雕塑的语言。去伪存真、自由生长，1918年，他在大地上创造出约7英尺高的雕塑作品《无尽之柱》，把地面的能量推向无垠空间。
2023年，为致敬布朗库西，Kabuki将其艺术观念延伸到家居环境。在抽象、艺术的优雅之上结合精准的几何美学，打造出汇集诗意雕塑的灵感与现代生活美感的6429餐桌。每一块石头，都承载着自然的美。
庭内空间若隐若现，沿途的路人也得以窥见三分。半开放式的设计拉近了空间与人的距离，始终亲和地等候着他人的到来。
在交融东西方文化的同时平衡简约与精致，通过节制的艺术表达处理质感与自然的和谐。Kabuki，这个诞生于2016年的中国原创家居设计品牌，在经历了时间的打磨与润色、自身的沉淀与蜕变，带着对时代的理解与反思，以自然之姿，在今日与你我邂逅。
远上云间，自然流转之境
第二个空间是介于山石与曲面墙体的狭间小道，伴随着海浪式的起伏，你仿佛能听见潮汐回响。视线最前方的是构了床头柜兼边几，后方陈列有H系列休闲椅。
继续沿回廊穿行，在短暂的停顿后Kabuki为观者徐徐展开另一重悠远的意境。抵达家最内在、最无防备的深处，在卧室中被睡眠和梦境被宁静包围。休憩，也是一门要紧事。
云间寝具，由王鸿Kay设计，2023中国国际家具展现场
香甜一梦，如卧云间。“云间”如其名，哑光黑色原木与灰麻肌理感面料的结合，放大舒适与设计的端庄。设计灵感来源于简洁、现代和功能性的理念，同时圆柱结构和半圆柱软体阵列的组合创造了一种流线型的美感，让人在柔软的环境中放松身心。
图上：曲瓣椅；图下：林光灯具（本色），2023中国国际家具展现场
悠然意境，在此缓缓流转。以云间为中心，设计的节奏宛如乐曲，在满足功能性的同时，生动的勾勒出舒适的气场。打碎重组、叠加穿插，构了边几自成一景；转折起伏、张弛有度，之上书架蕴藏笔势浓转；山石为骨，花瓣为形，曲瓣椅柔中带刚……行云流水间，是山水气韵，也是自然大美。
从回廊入卧室，从狭窄进广阔，从自我向外界……这也是Kabuki所追求的关于家的概念——家不是一种固定形态，它体现了我们生命每个阶段里不同的生活态度，同时也是不断变化的情感表达。
生活，一份独享的留白
移步易景，走入下一个由白色贯穿的纯净空间。山石树木相依，跳跃着绿色的生命力。自然，点缀在留白中。
走出云间，迎接到访者的是一个简约的方形“白盒子”。图上：从外侧可看到“白盒子”的半户外空间；图下：内室的里白模块沙发（党心宇设计）与Column系列茶几（Kabuki设计团队 陈婷设计）
雕琢生活，并回馈以美和力量，这或许正是家居空间所营造的浪漫自由主义——生命力和能量共创出平和的磁场，无形中滋养着居住者。生活，正是以其多样性和随时间流动的不确定性增添趣味。置身于此，观自然春去冬来，看树木生长凋零，皆可独享一份名为Kabuki的诗意留白。
图上：里白沙发模块组的一部分，背后是设计师党心宇的手稿；图下：Column系列餐桌与边几，均为意大利罗马洞石材质
银色细碎似浮云，如诗如画任徜徉。里白沙发始于留白，几笔勾勒如诗如画。无论是一人独处或是三五亲朋欢聚，可自由组合的模块化皆能满足多种使用需求。同时简约的线条和干净纯粹的造型，又可以轻松融入任何其他风格与场景。
见天地，听见涛声
海水轻轻触碰沙滩，悠远的涛声阵阵回响，潮湿的风在耳畔吹拂……跟随海浪鼓自然美妙的声音，移步Kabuki最终呈现的环形空间。
环形空间背对着小径与6429小空间的连接处。尽管这棵从浙江运来的石榴树并非像预想的那般苍郁，然而由意外所构成的线条却更具寂意。在被幽渺之白包裹的方寸天地，唯有海浪与老树遗落其间。
俯仰之间，与蔚蓝相融。这里犹如一间避世之所，自然于此缓缓展开序章。排列组合的深蓝色海浪沙发，白沙、石砖、水系等元素的运用，共同组成了这一小片瞬时出现的“海”。似乎可以把观者瞬间带到远方，感受到心跳与潮汐的共鸣。
海浪沙发，由王鸿Kay设计，获2023 GOLD IDEA DESIGN AWARD 金点单品奖；展览特意布置了手鼓乐器，轻轻晃动，耳边会听到“沙沙”如潮汐般的回音，仿佛独身漫步在一个夏夜的海边。
海浪沙发的每个模块都可以单独使用，亦或是组合在一起，是本次设计的亮点之一。
自由伸展，自在舒适。海浪沙发柔美动感的曲线，似乎能够承接使用者的身体、情感和生活的疲倦，让心灵重获充实与平衡。宛如拥有治愈之力，它不仅仅是一款家具，是大海最为自由和深邃的表达，也是一片远离喧嚣的归处，更是一次内心的放松之旅。
Kabuki联合创始人Leo与Veronica与合作设计师Kay&Sasa、党心宇&何佳 留影纪念
Kabuki之庭，2023中国国际家具展现场（Kabuki设计团队：冯乙航&陶卓）
中国古人把狭小又充满诗情画意的园林称为“壶中天地”，同时也是寄托雅趣情怀的精神家园。在快节奏的当下，向内的稳定已然难求，或许此时此刻名为“家”的空间变得更加重要。平静、治愈、自然……家是心的回归，也是一种生活方式的外化，而家具更是作为一种可感知的艺术贯穿其中。
“庭院是特殊的精神场所，是心灵的栖息地。做庭即修行，步步是道场。” 枡野俊明把庭院视为一个自我灵魂的圣地。穿行回廊间，在与艺术不断重逢的瞬间，也是遇见全新自我的机会。
观庭间之海，听自然为浪。这或许也是Kabuki以含蓄表达所传递的声音——用空间美学唤醒自我，让生活的多样性、戏剧性和变化，在此间生发。
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