汽笛伴随故事响起,揭开了布拉诺不平凡的传奇。天使在离别前降临,唤醒充满奇迹的旅程。这一次的项目,设计师倾听意大利-布拉诺的旋律,让她甜蜜了我们的回忆。
设计师因势利导,从品牌文化出发希望在空间设计上延续品牌起源的历史和人文精神,并在现代设计手法的加持下,引车站为设计源点,将布拉诺的气质融入其中,传承品牌的文脉与精神,展现独树一帜的地域时空风采。
PART. 1 序曲
都说车站有两个地方最感人:一个入口,一个出口。一个是不想让你走,一个是等你回来。
当设计师将意大利的车站化身餐厅,空间的边界就在不断的解构重塑,正如车站带给我们的,并不只是怀旧的记忆。本项目的空间进深较深,在平面空间递进关系上设计师把空间分为前区、中区和后区,串成一首完整的抒情曲。
意大利的车站是充满活力的地方,小摊点、外卖车和售票口这些鲜明的存在自然的涌入设计师的脑海。于是设计师在门头和前区营造了类似的场景,将吧台前置放在入口处,不仅提升了展示性和开放性,还再现了“小摊点”的既视感。
此外,设计师在入口处设置了一个小空间,创造出“售票口”和“行李车”结合的等候区,这样餐厅的前区就成功的将我们带进了这里的故事。
PART. 2 副歌
记忆与感官的联觉,是布拉诺抒情的副歌,窗内外的风景是如此委婉。
餐厅的中区是座位数最为集中,条形卡座是这个区域的特征。“检票后”的“候车室”就在这里,从开放到半围合,再到完全私密,就餐区域被多次划分,最终形成了以一张或一组餐桌为中心的亲密式空间。在这里既可以一起分享快乐与风景,也可以完全沉浸在美食体验中。
正如一道美食需要各种风味进行调和并使之相得益彰,空间设计也不是对共享或亲密氛围的单一化营造,而应当是这两者的交融。
PART. 3 主旋律
跨上列车是最后一步,也是旅程的开始。这里是空间体验的最后一个区,有着近乎车厢的空间感受,在这里设计师创造了一个相对独立的舱体结构。这里也是新客群的打卡区,上座率较高的热门区域。
△分析图
我想这里是邂逅的载体,承载着美食与精神,寄托了我们对生活方式的认同、对社交的向往以及对多元文化的自信。将空间创造出一种纯粹而恰到好处的氛围感,是设计师创作的驱动力。他希望空间可以包容人们相聚离别的情愫、激发味蕾的好奇、品味旅行般的兴致、分享日常的热情......同时不断地为生命提供年轻的动力。
相聚和离别总是带着相拥亲吻和眼里的星光,那么营造轻松的氛围便是此次设计能否成功的关键。于是设计师采用欧洲烘焙厨房的肌理感受,丢掉一些多余的装饰材料。
运用肌理涂料来作为整个空间的甜蜜表情,当窗外的白色月光洒进来,通过长虹玻璃过滤光线,折射影像,让空间亲切的的同时也透露着心底的情愫。
PART. 4 压轴
如果,我是说如果,我就这样安静地坐在皮软的卡座上,给你斟上一杯美酒,你会与我,谈些什么?
布拉诺的窗外,还是那片永不褪色的城市星空,坐在那张黄褐色的沙发上,一抬头,是你曼曼的身影,我们都被这种柔软的、温暖的归属感包围,我问你要不要,尝一口意大利的佳肴,当你点头,这里就是洒满光的圣地…
这大概就是设计师在家具和陈设的选择上挑中了中古情调的浪漫原因,是他在传递内心的柔软和温暖。回忆色的灯光与材质相融,不仅让材料本身质感得到充分展现,当下的色温更是让空间温存起来。
品牌策略 布拉诺品牌战略布局全国市场,万谦集做为第三方角度将从宏观理性的运营逻辑里去给出客观感性的情绪和空间体验,其中材料耐用性的选择,可以有效的帮助企业控制成本,完成餐饮企业获得可持续竞争的优势,创造美则是作为品牌迭代升级的其中一部分。这样的商业平衡点也是将重新构建一套消费者品牌认知,认同和认购的体系,不仅面对家庭市场同时锁定年轻消费群体,从场景设计中构建布拉诺品牌餐饮体系+符号体系+偏好体系,为餐饮品牌创造持久生命力。
△平面图
项目信息 项目名称 | 布拉诺意大利餐厅 明城购物中心店 项目地点 | 中国成都 项目面积 | 室内240㎡ 设计时间 | 03 / 2021 开业时间 | 11 / 2021 设计机构 | 万谦集环境艺术设计 空间设计 | 汪宏 / 谢晓雨 照明设计 | 卧羊照明 空间摄影 | 贺川
汪宏 设计总监
万谦集服务于餐饮、酒店类商业空间设计项目,项目覆盖中国大陆及亚洲地区,企业致力于用全球化视野和更包容的国际化元素去展现传统用文化在当下该有的面貌;拥有多名优秀设计师及年轻设计人员。
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