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项目名称：上和郡售楼处 项目面积：1600平方米 设计时间：2017年1月 竣工时间：2018年1月 设计公司：吕永中设计事务所 主创设计：吕永中 设计团队：俞培晃，杨征东，孙泽，张田根，刘静 摄影：吴永长 主要材料：暖灰色石材、橡木、玫瑰金和纹不锈钢、红铜、白色透光软膜、UV印刷玻璃 是阳光把黑暗变成一件貌似可心的东西。 当一束独立的光线停留在物体表面之时，便会在背景中拖下阴影，随着时间变幻更替，光的强度发生着变化，物体的形象也随之改变。于是，空间维度在此失去意义，光线构成了重塑世界的刻度。 上和郡位于郑州，是永威置业开发的上和系列高端楼盘。原建筑进深浅，南北均为透光幕墙，光线直射而入。为此，在构建室内时，设计师吕永中充分利用了这一特征，将“光之殿堂”作为主体概念置入，形成恰到好处的光线，令室内环境既敞亮又柔和。 “用室外光赋予空间自然变化的能量，也用凝固般的室内之场，去响应和承接。”他说。 从光与空间运动伊始，他就已经开始尝试一种创新的呈现形式，借以创造出对自然光雕塑般的感知。比如大堂，7400块彩色陶瓷砖拼合的纵向长达9.5米的背景画面是这里的一大亮点，阳光隔着木格栅洒进，营造立体变化的视觉体验。 9种色彩不跳跃夸张，而是遵循着一种缓慢流动的抽象变化存在。恰如《菜根谭》里所说：‘静中静非真静，动处静得来，才是性天之真境。’ 再看墙面，虽然同为暖灰，但由于天然石材的自身属性，导致每一块都有微妙色差。于是将其打散并重新组合，如有编织效果般，谱出了一种恬淡与不争。 “阳光从木格栅中倾斜而出，阴天、艳阳、早晨、傍晚每一个时刻都各有不同，所以我不在墙面挂画，因为有太阳这位画家。”吕永中解释道。 石材凝固朴实的自然质感、格栅木质编制的镂空视觉，都是对空间细节的丰富，而那悬空的订制吊灯、天花中洒下的斑驳光影，则为理性精确的比例增添了些许浪漫柔和。 其实空间组织是此案重点：大堂强调垂直向的纵深高度，挺拔高耸；两翼水平向，亲切流动；右翼是沙盘和洽谈区，左翼为办公会议区，两翼的功能互不影响，又能便捷沟通。最终在相对较长的廊道上，形成段落兜转，大小错落，高、低、松、紧，叙事节奏也由此展开。 或许设计师真正感兴趣的是如何在一个空间的特质中去感知另外一个空间，这就像是观望一个正在观望的人。当把客观性剔除后，反而能获得一种新的客观，也让探索有更多的意义。
时间从格栅洒入，扫过整个空间，赋予空间自然变化的能量，这是吕永中最为得意的所在：无需太多装饰，从任何一个角度观望，精致生气，皆能入画。
跟随着这种指引依次递进便是沙盘区，顶部的材质由石变为木，从神性的自然高耸转入居家温暖安定，没有人为界限，但不变的依然是对光的偏执喜爱。 沙盘区是一个项目的集中浓缩。中央放置紫铜实体模型，对面即是可供安静沟通的洽谈区。在经过了南向窗的引入，木格栅的过滤之后，倾泻于此的自然光显然更“暖”，有一股时间的分量。 它与洽谈区之间的区隔是一道当代艺术般的光膜墙面，以画廊的方式展示资料信息；墙面装饰画控制为抽象题材，与空间主题平衡呼应。 “空性，精确，节制。用设计的方式，解决建筑本身与功能布局上的核心问题。空间序列上层层递进，中轴两翼贯通；设计手法与材质选择力求克制；以“光之殿堂”为概念，承载中原气度，将艺术气息融入生活，着力于精微之处，追寻耐看的永恒之美。” 关于吕永中 1968年出生，90年毕业于上海同济大学，留校任教逾20年，长期致力于建筑室内空间及家具设计，2015年福布斯中国最具影响力设计师，2016年荣获“国家精神造就者”荣誉。多样化的经验来自于对传统中国文化根深蒂固的景仰以及在实行与阐述当代设计时提出的特殊论点。 | 
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