葛亚曦：思考设计的本质

近几年，软装饰、陈设艺术等词汇频频出现，成为室内设计界最热门的关键词，这股崛起的新兴力量正悄然提升着人们的生活品质。而谈起软装设计师，葛亚曦，则是不得不提及的一个名字。他设计的中国上海·万科翡翠别墅以及杭州郡西别墅一经推出，便名震设计界，成为引领财富阶层的生活标杆，众多专业媒体纷纷争相报道和转载，一时间聚焦了所有关注的目光。

再一次用作品掀起设计时尚潮流、颠覆公众认知的葛亚曦却表现得异常笃定。“在我眼里就没有不一样，你让事物故意地对立、故意地和谐是认为他们本就不一样为前提的。”面对媒体的聚焦，他依然本色出演，在聚光灯下肆无忌惮的表达自己，“我很不在意你的看法，我已经习惯了在你关注我的状态下安然入座。”他忠于自我的表达，酷帅的造型，自由而不羁的个性，睿智而深刻的见解……无论提取其中任何一点，都足以吸引万千眼球，而在这看似张扬的背后，我们却缓缓地读懂了一位要求严苛、思维缜密设计师。

过往描述葛亚曦的笔墨多集中于他拒绝潮流、坚持自我的角度上，而今，笔者试图摒弃一个旁观者的身份，而站在设计师的视角与葛亚曦一起回放作品创作时的一弦一思。

上海 | 万科翡翠别墅 拜占庭艺术美丽绽放

延承海派文化精神，享受全新艺术体验

“如今，各类艺术形式百家争鸣，翡翠别墅的陈设艺术为何选择拜占庭艺术？”
“拜占庭艺术，是我们硬抓回来的一种艺术形式，最根本的原因是它是一个面对过去、接纳未来的形式，非常具有包容性，是基于交流为前提的艺术形式，符合上海人的内心认同。”

“那么，上海人的内心认同是什么？”
“近代史上的上海，百年黄浦江从来都在东西文化交流的中心，引领着国内的意识形态和审美。上海人标准和自我要求比较高，经常标榜自己是最新、最有品味、最有要求的，他们从不放弃底线，坚持自己的价值观和精神诉求，这是上海人的地域性特征。”

换句话说，拜占庭艺术的包容性、多元性等特点以及面对过去、接纳未来的形式契合上海这个城市的性格；而上海重回世界中心，延承海派文化的精神，构筑符合当代上海的居住形式这件事情也需要拜占庭艺术来诠释和展现。所以，拜占庭艺术绽放在万科上海翡翠别墅中就成为了必然。

鲁迅曾说，“没有拿来的，人不能成为新人，没有拿来的，文艺不能自成为新文艺。”鲁迅强调的是拿来之后的再创造，葛亚曦深谙于此，翡翠别墅“拿来”拜占庭艺术之后，并不是用加以排列形成新的秩序这样的传统做法，而是升华到更高的一个层次——去研究拜占庭艺术深入人心的背后，当时所形成的最原始的艺术灵感和素材，譬如宗教色彩、当时的艺术形式等，然后，将研究出来的原因和素材这些原始精华置于如今的审美系统，用当代新的素材重新组合和表现，才形成眼前热闹开放、拜占庭艺术绽放的翡翠别墅。

走进翡翠别墅，享受到的是全新的艺术体验。尊贵丰饶的金、冷静睿智的黑、热情灵动的红和正义神圣的蓝，延续拜占庭艺术色彩美学，家具样式的设计，将拜占庭时期的教堂拱窗，铜灯和繁杂蜿蜒的建筑线条等元素运用其中，成为翡翠别墅的语言。

热闹的色彩、艺术形式、材质等大胆的表象下，实则是蕴含了十分严肃、冷静、严苛的规则。即便是很浓重的蓝色和红色，表现出来也是很安静而神圣的蓝，有力量、有深度的红，浓墨重彩之下是恒定而理智的力量，透露出严谨、秩序井然的气场。沉醉于此，你几乎察觉不到原来这套别墅的安静、优雅和含蓄。

没有对立，没有和谐，一切自然而存

翡翠别墅里，混合了各个国家、地域的元素，但却丝毫不露痕迹，在这里，西方、东方、历史、当代的界限被模糊，一切差异皆无，自然而存。葛亚曦说，“我没有故意的让他们对立，也没有故意的让他们和谐，在我眼里就没有不一样，你让他故意的对立，故意的和谐是认为他的不一样为前提而产生的。”如此深刻而精辟的话，冲击着人们根深蒂固的关于价值观、审美、规则、是非标准的固有知识系统，当我们还在回味这其中的奥妙之时，葛亚曦已经将这些了然于心的观念实践于作品中了，他说，“所有的矛盾和冲突是因为我们的知识和观念而存在，而不是因为他们本身就存在。设计师就是要挑战别人的体验，挑战别人的知识系统。”

没有先入为主的知识系统，所以在葛亚曦的潜意识里，根本没有东西远近，没有所谓的和谐，也不用思考如何才能和谐，哪种文化更高尚。脱离了固有条条框框束缚的葛亚曦是自由的，设计的作品也是自由的，在翡翠别墅里，陈设设计无视东方或西方、古典或现代的边界，空间中涌动着拜占庭对差异热烈开放的接纳：餐桌采用黑色大理石，搭配来自意大利古董豹纹主餐椅；老人房则穿插些许中式意向，演绎出中西交融的视觉美学……

杭州 | 万科郡西别墅 新中国风格的全新演绎

标杆是关于共识

杭州万科郡西别墅一亮相市场，便成功树立了人们对于豪宅的全新认知，成为引领财富阶层的生活标杆，被问及如何做到之时，葛亚曦轻松的分享到, 必经三个步骤。首先在资源配置、布局层面，财富阶层对礼貌、有教养而不失体面生活衍生出来的空间需求必须有。郡西别墅空间内流动的书卷气暗合了财富阶层有涵养、有追求、有品味的生活；家庭和谐的伦理关系，对家庭成员的尊重感，比如好的资源（房间光线好、朝向好）配置给长辈；每个家庭成员有一方属于自己的空间和属地，譬如得有接待贵宾的地方，妈妈带小孩的地方。第二，设计师必须要有自己对什么是美好生活的真知灼见，独到的看法。第三，设计师必须有能力让自己的看法成为财富阶层的看法，形成交融。“如果只有第二点，只达到标新立异的结果，有了第三点就是形成共识，而标杆形成的前提便是达成共识。”

融入玉石情结，唤醒传统文化

古代已有“君子无故，玉不去身，君子与玉比德焉”，君子如兰，温润如玉，清高亮节，温和而不显性。郡西别墅座落玉石文化最具代表的杭州，自然离不开玉石文化的浸染，折射到设计语言上，要表达温润、平静的气氛。在郡西别墅空间里，色调以灰色、白色为主色调，点缀浓艳的黄色、绿色，明明是反差很大的对比色，可是作品传达出了温润如玉的感受，这是设计师的高明之处，也是葛亚曦设计的独到之处，“实际上我又玩了，设计的乐趣就在这里，脱离开合理性的设计更凸显力量、更具有张力。”所以，他屡出奇招，招招致胜。

一提起中国传统文化，大家脑海里会浮现出比如兰花、线装书、盆景、笔墨纸砚等显性化的元素，在郡西别墅这个案子里，葛亚曦将这些中式元素拆解成碎片融入其中。在饰品的选择上，多以罐、钵、瓶为主，挂画选择水墨画，书房的墙纸选择近似宣纸的颜色……去除中国文化的形式，它试图唤醒记忆，干预观者潜意识的根源，回归内在的价值观与文化诉求，将中式力量自然呈现。

当代美学以接纳为美，以允许差异为美。走入郡西别墅，你会发现餐厅的椅子是红色的，墙纸是墨绿色的，负一楼的空间时暗金色，书房是银色的，这些颜色迥异的背后呈现出来的却是安静与和谐。葛亚曦初接案子时，就在想，必须呈现出一个有知识分子情结的杭州财富阶层的生活。知识分子不畏惧权贵，风骨清高，敬畏知识和真相，心怀人民而不是心怀政权，所以葛亚曦觉得空间不能趋利。在郡西别墅内，除了材料和工艺比较昂贵之外，屋内没有一个物件是贵的、贴金贴银的，暗合了知识分子高风亮节的气质。

冲突融合两不误，笔端设计自成风

“从翡翠别墅和郡西别墅这两套别墅出发，一个是演绎拜占庭文化，一个是新中国风格的全新尝试，在两种不同文的化领域融合和冲突中，您是如何在设计作品打上自己的烙印和标签的？”
“我认为是突破规则，前提是你必须通晓这个规则是怎么形成的。”

尽管葛亚曦的作品每次都以不同的风格呈现，但许多人一看到就能认出是他的作品，除了用色大胆这个明显的符号外，他的设计作品从来不缺独特和创新的风格，这也是一种辨认度极高的标识，俨然自成一派的气度与非凡。

自成门派的葛亚曦深知，所有的设计一定是以了解对方为前提的，而今的他不是做设计的执行者，而是凌驾于设计之上的掌控者。“在还没有出发的时候，我对目前的这个看法已经形成了，我已经清楚的知道你受什么影响，你在哪些部分有期待，你在哪些部分特别认同自己，在哪些部分特别鄙视自己。”

拒绝潮流的背后，葛亚曦为自己找到一条关于形式背后的本质、寻求最有效的解决问题的方法这样的道路前行，而今，万科上海翡翠别墅和杭州的郡西别墅作为这条道路的印迹，成功佐证了他选择的道路无疑是正确的。未来，价值观疏导是他的发展方向，让自己的每件产品都在诉求自己独一无二的价值观，他希望这个计划三年之内可以达成。

【记者手记】葛亚曦用他执着于设计的心与我们对话，他眉飞色舞地和我们分享作品创作背后的动机和他沉淀下来的思考，这场对话无关乎设计具体的操作譬如材质、色彩、灯光、布局、元素等，却是设计前的必修课。

葛亚曦说，“设计师在整个设计的方法层面没有丝毫对参观者的迎合，而背后硬性的诉求其实在迎合客户，迎合他们骄傲的心、显性的价值诉求的心。我一直在说这个事情，这个是正道、正解。”在葛亚曦身上，我看到了设计的魅力，设计师的魅力，这个行于设计圈的陶陶然大师将一腔激情与渴望恣意地飘洒在软装陈设空间内，洋洋一派葛式风格，力透纸背的全是他骨子里对设计的热爱。

自由不羁的葛亚曦，对作品高标准要求、对工作严谨严苛，他永远要比别人想的更深刻、更缜密，在软装设计世界里，葛亚曦一直走在前端。未来，他还要释放更多的能量。

采访：中华室内设计师网 陈川