无间设计丨中海·恒昌玖里，再现上海百年风华
上海的魅力，在每一次跳动的时代脉搏中，也在每一帧闪回的记忆底片里。百余年来的岁月流光，在这座城市的繁花记忆中纷纷洇开，那些西情东韵相交融的故事都在时代的浪潮中明灭闪回，挑亮了它的风华正盛，也见证着它的历久弥新——上海，从来都是如此开放、优雅、前卫地走在潮头浪端。
不必老到清末，只稍回到民初，如今中海·恒昌玖里所在的建国东路风貌区便正是彼刻数尽时代风流人物的黄金舞台。穿越一个世纪的沉浮，中海·恒昌玖里作为上海城市更新项目代表作之一，选择在上海核心区以风貌别墅的形式，重温百年前的金粉香梦，以当代的笔触续写这首隽永、璀璨的时代之诗。
步入这段“城市画廊”。
转眼扑蝶的旧梦都已过去，唯剩匆匆的现实每日上演。每当走进中海·恒昌玖里所在的建国东路片区，我们的脚步和心绪似乎都不自觉地缓慢下来：人文旧址、名人故居、石库门里弄、博物馆、艺术馆……身边丰富的建筑信息和建筑肌体中蕴藏的人文内涵，无不在唤醒那些已被遗忘的前尘影事。
此刻，站在合肥路与黄陂南路的交汇处，街头保留的45度城市切角即刻拉近了人与建筑、街道的距离，目光随即柔软下来，被对面建筑立面的精致雕花吸引过去，中海·恒昌玖里沿街呈现的 “建筑博览”就这样如画卷般徐徐展开。
黄陂南路段的新古典主义界面出现在北端长兴坊段，为一组两栋建筑，建筑立面多纵向立柱造型，一层顶部以横向线条分割。石材为主的墙体与右侧的红砖现代立面形成强烈的对比。
十余种不同材料和不同设计工艺而建成的四种建筑形式引领着过客穿梭于过往与当下：装饰主义、新古典主义、现代复古与现代主义风格交相辉映，一砖一瓦都诉说着黄陂南路的往昔辉煌与如今的繁荣新生，让人在漫步中品读一段岁月的变迁。
面对如此丰富且珍贵的建筑留存，中海地产的态度是相当审慎的。项目团队为此查寻了百年前的设计图纸，针对不同建筑制定出不同修缮方案，以外科手术般精准的手法对片区内的历史建筑进行了复原焕新。
新建的红色陶砖立面建筑在设计上使用了金属窗套、直线型线脚等现代主义风格手法，方窗、女儿墙等建筑元素则由地块中的建筑提取并移用，延续街面肌理。
针对极具装饰主义风格的慈寿坊、宝兴里段，中海决定保留建筑的时代遗迹，最大限度忠于原貌地进行“留皮换胆”式的保护，将建筑外立面完整地保留下来，结合恰当的保护修缮措施，并根据现代空间需求对内部进行再设计，寻求一种在历史风貌保护与当代城市生活需求之间的巧妙折中。
以这两段立面为依托，中海对沿街其他立面进行织补，同时对损坏严重的片段进行新建与重塑，采用现代建筑的工艺技法，在传承中创新，让传统海派风貌焕发时代生命。这种对新古典主义、现代复古等经典风格元素的解构与重组，结合现代主义风格设计，保留了原有界面中西融合的建筑信息，形成丰富、连续的建筑肌理，向公众传达上海海纳百川、兼容并包的城市精神。
眼前庄重而典雅的新古典主义白色建筑拥有典型的三段式立面、坡屋顶、纵向立柱造型、多层级线条和精致的装饰细节……这是项目团队以 “高规格”范本完成的立面深化。
建筑立面采用了巴西进口石材，中海项目团队严苛的施工控制保持了每块石材纹理朝向的一致性，着实达到了“艺术创作”与“科学实验”的双重标准。窗框的线条细节极其复杂，奢侈地选择在整石上进行雕刻，无论是在阳光下还是夜间的点点灯光下都能感受到建筑立面的连贯性和庄重感。（滑动查看更多图片）
而不同风格的建筑立面则如同一件件各呈其美的艺术品，以静默的姿态向路过的行人莞尔一笑。人在其间漫步，如同徜徉在大型的城市画廊中，可以细细阅读藏在这些建筑细节中的时光秘密，俯拾皆是散落的人文片段。
金属构件的打造同样考究。所有一步阳台的铁艺栏杆和铁艺门均由设计师为该栋建筑专门设计，其花纹样式都属于独一无二的孤品。每当夜色降临，手工吹制玻璃与天然铜材配搭的德国进口bega壁灯亮起，唤回那些溢彩的丰美记忆。（滑动查看更多图片）
在光线清亮的晨间，抑或温柔明媚的午后，新古典主义建筑立面上这些生动的光影变化会莫名带来一种胶片质感，这时候每栋宅邸沿街入户的双侧楼梯则让归家的仪式感充盈漫溢——当主、客从大门两侧拾级而上，缓缓拉开的不仅是家门，也是剧情。而每栋宅邸拥有的黄陂南路的独立门牌号也仿佛一种标识，为每幢建筑中即将上演的故事编码定格。
进入室内，可以看到经典沉稳的大面积木饰面和柚木色运用，伴着婆娑的光影，暖白色调与柚木色形成了轻松与厚重的视觉对比关系，唤醒老上海洋房的灵魂。
漫步在中海·恒昌玖里所处的区域，虽是城市核心，却总有清风似旧。当下的一言一行都恍若划过王家卫的35mm胶片，变得敏感而微妙起来：暗黄的色调、曼妙的裙摆、流转的眸光，都藏在法国梧桐漏下的光晕中，台词倒显得多余了。
其实，我们感受到的这种空间“剧情”，都是由这块地域在大环境上的精神气质和记忆，以及中海项目团队和无间设计创始人吴滨在小环境中的思路选择与技巧控制共同作用而成。吴滨的“摩登东方”设计系统显然在这个项目上如鱼得水，“‘摩登’即意味着它是为当代人而做；‘东方’在这里则不是指某些符号，而是一种传统被转移到当代空间中之后，我们要找到的一种情感的连接。”
柚木饰面被设置成很多现代主义的体块，借由简约的构成关系摆脱掉了沉闷与迂腐。
情绪，正是推动此次空间设计的第一线索。首先，便是一种古典气质的当代呈现。选择这里的业主，一定是细腻、敏感，热爱东方文化又拥有国际视野的。他们对生活的细节与品位要求极高，内心的层次也异常丰富。是有趣的灵魂。所以，当我们从临街的双侧楼梯入户，推开大门，便有一面老上海风情的玻璃屏风隔出窄廊引导动线，光线经玻璃纹样滤过，铺陈出愈发暧昧的情绪，令人即刻完成从城市界面到私人空间的时空和心情切换。
轻盈与度假感的亚麻窗帘很好地综合了老上海丝绒材质的老成，带来一种明暗调度的节奏感与松快感。
在窄廊端头艺术品般的小几上轻放物什，转过来便是全然私密的客厅空间。大面积柚木色的包围令整个空间气氛顿时沉静，暗调中酝酿着的，仍是“剧情”。带着漂亮木纹的边桌与秋香绿色的丝绒俱乐部椅牵起几分Art-Deco的经典，而与之配搭的中央茶几则由可灵活组合的错落体块构成，轻块的节奏与那张慵懒如云的米白色沙发相呼应，令人想立刻窝进去，犒劳自己一杯马提尼。
餐厨空间与客厅开放相连，中央的餐桌椅组合尤见巧思——将餐椅推入桌下，就是一张能聚焦目光的几何体花台；将餐椅拉出，其功能性又能十足彰显。而主人在这“花台”上随四时风光而替换的植物或许正来自餐客厅直面的庭院。
庭院中花木疏朗、日光清明，一方小小的水景既增添了莲池鱼戏的灵动，又为下方的负一层空间引入自然天光，确保了家中各处都能享受到这份自然的呼吸。在上海市中心的黄金地带，能拥有如此俯踏实地，仰观流云的有天有地的生活着实称得上“奢侈”，一份从容、优雅，又懂珍惜的清矜雅贵之气。
作为这栋别墅中最重要的社交空间，设计团队巧妙地运用“幕布”这一标志性元素区隔出了“剧情”的篇章与场景的动线。
我们顺着镂空的金属网状螺旋楼梯先向下来到地下一层的社交空间。脚步尚未落地，眼前四面垂悬围合的白色亚麻布徐徐拉开，仿佛舞台的幕布开启。这样的空间可以包容一切情节发生的可能性，一幕尚待余温的“剧情”也在对浓郁度与细腻感的精微把握中随之发展。
猩红色的丝绒沙发唱着色彩的咏叹，点、线、面控制的照明舞动着光线的伦巴，更别说暗角中被一束高光打亮的古典石膏像那光洁的背部，仿佛下一秒阿伽门农就要戴着他的金面具来了……
陈皮红晚宴餐桌上，水晶饮具折射出的闪耀光线与餐桌上方漏下的流动天光相嬉逐——正是庭院里那池灵动的水景。餐桌一侧是专业厨房，背后则连接私人酒廊。家宴时分，当私厨在厨房中忙碌时，主人则能游走于餐桌与吧台之间，与友人们把酒言欢。
上海老洋房一定是暗调的，不能打得光亮，它要有一个能沉得住的分量感在。所以原木色、柚木色与暗咖色调的层次控制得非常细致，而与之相配搭的红色系，则是中海对这条街上的红砖外立面的一次呼应：陈皮红晚宴长桌与猩红色丝绒沙发，它们就像红砖的室内版本，只是更“润”了。这些红色调的饱和度很高，却并不过于艳丽，这其中对程度的把握很重要。这些细微的层次最终都赋予这个空间一种美妙“包浆”，这也正有关时间。
在社交空间幕帘后的一隅，中海巧妙设置了令人意想不到的观影室。柔软的光线透过天然石材的肌理铺陈出这里的情绪基地，滋养着生活的灵感。
既然空间中的“剧情”满溢，这些“情节”也自然需要一个归处，地下一层最有趣的地方：观影室。层层递进的“取景框”中围合住一方尺度刚好的空间，不论是与友人在此讨论新作，还是独自于此回味一部电影，情绪的张力成为整个地下空间的最佳导览。
二层书房的木格栅大门内嵌玻璃，隔绝了杂音，但通透感却还在。这正是中海从东方园林中汲取的养分，有时候“隔”比“敞”更能彰显空间的无尽意。
选择乘坐由木饰面包裹的老上海风情电梯向上，来到二层，很难不被怀抱着大面积明媚光线的书房所吸引。大型绘图板上钉满了主人即兴而来的速写，置入书架的音箱里飘出正好承接这份即兴的乐音，书籍都在能轻松取放的尺度上，而触手可及的各式文玩又正好用江南的冷香薰一薰当下的凡尘气，通常工作室中严肃的焦灼感在此消弭于五感体验带来的灵感火花中。
音乐、香氛、灯光等勾连各种感观的齐心协作，衬着中海留给这处精神空间的最佳窗景，主人的身心都被怡然安放了。
继续向上，整个三层都是独属主人的起居室。此处有着打破常规的一笔——将衣帽间与浴室设置在高高的阁楼顶下，跟卧室开放贯通，主人的起居流程竟就这样自然无碍地流动了起来。午夜人静，泡在白色浴缸里尽情舒缓，透过隔在浴室与卧室之间的火炉享受满室暖意。那么此刻，已然被调动起情绪的主人可以从浴缸中起身，裹上浴袍，推门跨入近在身旁的一步阳台，这种时刻，静谧的，微妙的，仿佛那个上海被剪影、定格，框进了你的家中。
家中的色调到此归于宁静，简洁的家具线条搭配度假感的亚麻床帐，正好包围出一个恬谧安适的梦。
柚木色的暗调，有天有地的庭院生活，围坐火炉旁读一本书，倚靠在茱丽叶式的一步阳台上眺望整个梧桐街道……这些碎片式的镜头都是中海·恒昌玖里想要展现的关于上海的经典场景。不仅是这些形式，而是在还原了1920年代上海黄金时代的生活纹理的同时，还利用现代手段，解决了老洋房的技术性问题。也就是说，它把一个现代高标准、高品质的居住设施与体验，跟上海的历史记忆和生活滋味完美结合了起来。这里，既是一个完美的物质实体，也是一处无瑕的精神场域。中海·恒昌玖里与设计师吴滨在思考如何将不同的时代性融汇到这样一处上海核心风貌区的宅邸中，从而营造出一种最适合此时此处的生活形态的成功实践。
不论你处在这个空间中的哪个位置，处于卧室中心的壁炉内跳跃的火苗都将成为引领视觉的焦点。目光继续向前，动了秋声的梧桐叶正好伸到围着铁艺栏杆的一步阳台。
约瑟夫·康拉德劝人不要乱采记忆的果实，怕弄伤了满树繁花。而在繁花入梦的上海，记忆却从来都是最令生命丰美的的归处。中海·恒昌玖里在这片充满繁花记忆的区域里，叠加当代上海的生命脉动，用一支举重若轻的画笔，把这种回眸与展望统统绘入一幅悠然徜徉的动态画卷中：不论是宅邸内的主人，还是建筑外的行人，在这片“城市画廊”中起居、漫步、流连，彼此都是怡然自在的，彼此都成为构筑这段流动风景的必要因子。生活气息与仪式质感水乳交融，记忆温度与时代活力并行不悖，心也随着视线的聚焦而再次被点亮——一个开放的城市社区就这样在历史、设计与美的聚能中自然形成，城市的净化、更新、迭升也这样在拂面的春风与润物的好雨中悄然完成——不仅是更新城市面貌，也是唤醒城市记忆，传承城市精神。
中海·恒昌玖里既是一段凝聚的记忆风景，也是一组可参与、可进入的城市镜头，更是用现代节奏和传统韵脚共同谱写出的一首献给上海的设计“诗”。穿越一个多世纪的跌宕剧情，这座城市依然摩登，依然先锋，依然是可眺望未来的乐土和可回望曾经的家园。地处城市核心风貌区的中海·恒昌玖里则以崭新的姿态和熟悉的风韵来到幕前，伸出双手，邀你一起入“戏”，共同演绎这座城市更多的生活样态可能性。
中海设计团队
尤蕊 田亮 刘屾 范佳山 曹希罕 董予未
中海项目团队
朱凌 陆溢华 姚克峰 吴敏 张广凡 方小梅
日清建筑设计
宋照青 吴俊琦 林国桢
无间硬装设计
吴滨 刘方达 周国妹 张思静 周伟 王立成 金晶
无间软装设计
吴滨 洪奕敏 蔡露 贾珊 徐双 罗蒙
部分图片来自中海·恒昌玖里、山间影像
摄影 ｜ 朱海
撰文 ｜ 陈思蒙
造型 ｜ 朱隽 Judy Zhu
编辑 ｜ 于昊楠Harry Yu
新媒体编辑助理 ｜ 刘竹 封哲涵
视觉设计 ｜ 舒宁
支持达人室内设计网
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