Showroom丨渗透与交融
©Eline Willaert
建筑与艺术之间的叠合关系往往通过实体化的空间加以呈现，展厅等高活跃度的空间类型与传统的博物馆、艺术馆有所不同，其短期的时效性适应于前卫艺术与家具陈设的更迭速度，无论在技术或表达方面都更具活力与自由度。
01
Studio Space
Linde Freya Tangelder
比利时·布鲁塞尔
©Eline Willaert
荷兰艺术家、家具设计师Linde Freya Tangelder将这座由Jozef Lietaert设计的粗野主义住宅改造成了一个能为其创作提供灵感与工作环境的复合型空间。住宅的主楼层以木铸混凝土天花板为标志，通过拉丝铝及橡木的和谐互动营造出充满活力与动态性的氛围。
©Eline Willaert
展厅内展示了Tangelder的镜面屏风、沙发床、灯具等不同类型的艺术作品，她以“未完成”的主题为核心，使艺术、设计与生活通过实体化的形式留存于此，并借助持续性的更新来创造永恒发展的空间状态，超越了传统展厅或工作室的展陈方式。
©Eline Willaert
02
Neutral-toned showroom
Elisa Ossino
意大利·米兰
©Elisa Ossino
瑞士家电品牌V-Zug在2024年的米兰设计周期间开设了这间以“诗意的简约”为主题的线下展厅，意大利建筑师Elisa Ossino作为项目负责人，不仅将天然材料和表面反光的器皿巧妙结合，同时通过融合的中性色调为家电展示提供了纯粹的背景。
©Elisa Ossino
展厅一侧的落地玻璃窗提供了柔和的自然光源，沙发背景墙与楼梯间的封闭性墙体以低调简洁的几何元素为表现手法，创造出细腻的光影变化。此外，餐厅区域通过深色材料的使用暗示其功能主题的转变，增加了展厅的空间对比。
©Elisa Ossino
03
Apartment of wonders
Draga & Aurel
意大利·米兰
©Riccardo Gasperoni
意大利艺术工作室Draga & Aurel与设计师Giuliano Andrea dell’Uva合作，在米兰设计周中展示了这间感性且充满活力的展厅。历史建筑与当代艺术之间的碰撞产生了新的火花，生动诠释了创作团队的前卫精神。
©Riccardo Gasperoni
曾为废弃公寓的建筑空间保留了墙体结构和拱形屋顶的原始特色，其粗糙的表面肌理与半透明的现代材料、拉丝金属板材、绘画艺术作品以及灯具等丰富的展陈元素形成了鲜明的对比，将折衷主义与多元融合的思想理念展现的淋漓尽致。
©Riccardo Gasperoni
04
Glas Italia furniture
Giuliano Andrea Dell'Uva
意大利·米兰
©Nemo Lighting
Giuliano Andrea Dell'Uva将色彩作为美学表达与体验的核心元素，通过具有视觉吸引力的语言完成了这间在米兰设计周面世的展陈空间，修建于1962年的大楼外立面经过绿釉的装时候呈现出分明的造型轮廓，内部空间同样沿用大面积的绿色瓷砖呼应地中海地区的传统审美，体现了融合当代技术与美学品质的折衷主义精神。
©Nemo Lighting
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