刘荣禄国际设计--北京若丘·山谷会客厅
北京不缺山，东北向密云、西北向延庆，景色宜人之处不胜枚举，但最能成为安顿身心的，还要数西山。它是北京人心中难忘的文化情结，自古绵延不断的文脉传统与山的静谧在这里交汇已久。
潭柘寺位于北京西部潭柘山麓，建于西晋永嘉元年。寺院初名“嘉福寺”，清代康熙皇帝赐名为“岫云寺”，但因寺后有龙潭，山上有柘树，故民间一直称为“潭柘寺”。
佛教在西山落地生根，融入民俗，为礼佛之便 ，西山安静，却从不沉闷，高雅，却不清冷，佛堂庙宇，人文遗迹，星星点点于山谷间，每个不经意，都可以掀开历史上恢弘的一页。
初至空间，能察觉一种由内而发的宁静；置身其中物体亲切地与光共舞，唤起一个独特的、丰富的空间。整体空间变为一个饱含光影力量的剧场，让观者沉浸其中，体验设计所赋予的宏大与微小的平衡。
在色彩提取中，项目中我们着重提取了韵味十足的中国古色，如西山绿、水墨色、山吹茶以及落栗棕，并在材质上大量运用布艺、木、石材、金属，去营造自然之意。
东方，关于美的历程，庄子提出的“朴素而天下莫能与之争美”，把“道”视为最自然，最朴素的精神，而自然的本色是最高大的美。
崖溪瀑、古木遗迹，
始知真隐者，不必在山林。
「潭柘寺」群山环绕；因山顶悬崖自然形成不规则的透天窟窿，百姓称之为窟窿山，又因其形如"门"的天门山，石窟内壁有"天门山"字样石刻而得名天门山，站在天门山，可俯瞰京城全景。
门厅假山石区域采用重叠屏风的艺术装置，宣纸的温和肌理在吊灯的光影照射下得以完美展现，是一件具有极致美感的艺术作品。将自然界进行艺术加工。既不是自然美的重复，也不是对他人作品的模仿，而是经过精心创作，具有独特个性和表现力的作品。
城市活化，人文共生。
山水归堂之仪，时空流转之境。
潭柘寺有一颗帝王银杏树，为唐代所植，至今已有一千三百多年历史，清乾隆皇帝御封此树为“帝王树”，这也是迄今为止皇帝对树木御封的最高封号。
自然光影打造，使得树上每一片叶子都是独一无二的，但他们共同创造了一种图案，让每一片叶子都能捕捉到它繁衍生息所需要的阳光，营造一种自然的温暖和轻盈的感觉，滋养心灵和精神。
听风，动静有，则意蕴出。微风拂过，天穹与银杏私语并肩、在每一帧画面中藏一个故事，激起人内心的涟漪，在虚实之间引起的共鸣。
通过“云”为设计理念，从天地万物中寻找灵感，提取云、沙、水等形态转化成设计元素，享受天地万物的馈赠，同时融入东方美学，传统手工编织的技术运用其中。
将接待区的银杏艺术装置沿用，采用琉璃的材质，打造出故事感十足的作品，唯美无暇展现至高艺术境界，呈现“自然生态/人文环境”演绎与自然的和谐共生，实现更为本真的诗意环境。
如花在野
以插花凝结植物的一瞬，诠释向光生长的力量，每一个来自山林河川的花朵枝叶、藤蔓、果实、无论生发还是枯竭，与旧朴拙的器皿相配，都能重建一种禅意和野趣每一个植物的生命价值诠释，与叶在自然里的姿态，花与器的重塑与再造由繁至简都是对生命的诠释。
设计师选取的都是寻常平凡的花材，它们有关于’家’的回忆和情感。花艺改变的，是人们看到它的角度。”用大地一样质朴的素材，创造出气韵涌动、充满自然力量的空间体验。
破也是一种生命力——多少随心而喜，总是如芽儿破土而出,一帘幽馥，修行成一株株静默,错落的诗行，无韵的诗词，又有多少悠悠时光，能承载故事里的地老天荒。
宋人吴自牧在其笔记《梦梁录》记载：“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不易累家”点出了宋代文人雅致生活的“四室”或“四艺”。此四艺者，通过嗅觉、味觉、触觉与视觉品味日常生活，将日常生活提升至艺术境界。
“上下”由著名设计师江琼儿和法国的爱马仕集团联合设计。“上下”的意思是“如上，如下”，这是一个简单而深刻的道理，说明了一种根本的和谐，实现了传统与现代、东方与西方、人与自然之间的对称、平衡看似直径两极之间的美。
中国文化遗产里崇高的文化精髓，在任何时期皆具有影响力，将这种东方美学扩展至全世界，让人们从中受到浓厚的影响力，心像自然共一色，怀抱自然和文化的敬意。
平 面 图
项 目 信 息
设计公司：刘荣禄国际空间设计
项目名称：若丘·山谷会客厅
委 托 方：北京潭柘兴业房地产开发有限公司
设计管理团队：远洋集团北京事业部 孙梦瑶、潘海亮、张岩、赵东方
工程管理团队：李一铎、孙元坤、许子健、崔策
美学指导：刘荣禄
硬装团队：陈竹卫、周逸莹、毛伊婷、 吴奇隆
软装团队：周逸莹、胡瑶瑶
空间性质：售展中心
空间面积：720 m2
座落位置：北京
项目影像：图派视觉 老钟
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